Kai tik pasitaiko žinių apie seno ir mylimo filmo perdarymą ar perkrovimą, reakcijos dažniausiai būna nuo atsargaus optimizmo iki tam tikro varianto „tik tada, kai jį išpeši iš mano šaltų, negyvų rankų“. „Disney“ tiesioginio veiksmo atveju Gražuolė ir pabaisa , tai pats filmas, kuriam taikomi pastarieji būdvardžiai.
Tai nereiškia, kad filmas nieko nevyksta, jei kas nors yra taip pat daug kas vyksta. Paminkštintas su 45 papildomomis minutėmis, filmo M.O. yra imti viską originalu ir sukti nuo dešimties iki dvidešimties. Čia daugiau magijos, daugiau užpakalinės istorijos, daugiau stalo įrankių, daugiau šokių pertraukėlių ir dar daugiau viskas . Jaučiasi meilė iki tam tikro taško, kaip geriausios istorijos puošiasi laiku, bet kai naujosios dainos sugniuždo ir primena, ko tiksliai reikia norint gauti geriausios originalios dainos nominaciją (ir kaip gera senas dainos yra), procedūros pradeda jaustis šiek tiek mažiau tikros.
Istorija, kaip režisavo Billas Condonas , dažniausiai yra tas pats. Arogantiškas princas ( Danas Stevensas ) paverčiamas žvėrimi ir prakeikiamas likti toks, kol jis arba neišmoks mylėti, arba nuo užburtos rožės kris paskutinis žiedlapis. Jo tarnai paverčiami antropomorfiniais namų apyvokos daiktais ir paliekami to paties likimo. Kai senas vyras ( Kevinas Kline ) patenka į jo sritį, jis paima jį į nelaisvę, tik turėdamas dukterį Belle ( Emma Watson ), ateiti į jo pagalbą, savanoriškai užimti jo vietą. Galų gale, nepaisant skirtumų, jie įsimyli.
žvaigždžių karai, jėga pažadina pg-13
Deja, kuo labiau „tikras“ filmas stengiasi, kad viskas pasirodytų, tuo sunkiau ignoruoti, kad būtinybė jiems įsimylėti nėra ypač romantiška. Tai veikia pasakoje, tačiau tai ne visai tas filmas, ypač kai reikia tokių skausmų paaiškinti, kas laimingai nepasakyta jo animaciniame pirmtake. Dalis to, kas buvo stebuklinga, buvo ta, kad mes norėjome sustabdyti savo netikėjimą. Tas nuostabos jausmas geriausiai užfiksuojamas paprasčiausiomis filmo akimirkomis, ty kai matome „Disney“ logotipą - tą gryniausią vaikystės džiaugsmo emblemą - kartu su „Kai nori žvaigždės“ susilaikyti ir kai pagrindinė instrumentinė tema ( uvertiūra, jei norite) kaskart įsijungia.
Priešingu atveju magija nėra stiprus šio filmo bruožas. Yra tiksliai dvi aukštumos, iš kurių viena yra jos atidarymo seka. Vietoj abstraktaus vitražo prologo mes visiškai išaiškiname Princo teismą. Pateikdami išsamią informaciją, kuri rodo, kad mes matome istoriją apie paskutinius Prancūzijos aristokratijos metus (vėliau paremtą išmesti giljotinos gagą), ir aiškią pastabą, kad princas apmokestino savo pavaldinius, kad surengtų savo prabangius vakarėlius. taip pat sukrauti savo svečių sąrašą su gražiais žmonėmis (ypač gražiomis mergaitėmis, tikintis rasti Vienas ), seka sunkiai linksta į beveik grėsmingą ir keistą.
Net kai tik pradedama vaidinti tinkama istorija, yra žvilgsniai į nepažįstamą - ir daug įdomesnį - filmą, kuris galėjo būti. Yra Gastono ( Lukas Evansas ) pasiūlė PTSS, yra pianinas ( Stanley Tucci ) pametus raktus ir žmogaus forma, atsinaujinanti be dantų, dėl to net Belės tėvą ištikusios nelaimės čia vaidina daug tamsiau, nei animaciniu pavidalu. Nusivylęs Gastonas jį suriša ir palieka miške valgyti vilkams, o tada, kai jam pavyksta grįžti į miestą ir susidurti su Gastonu už tai, ką jis padarė, jį išsivežė vietinio prieglobsčio prižiūrėtojas (vaidina Adrianas Schilleris, paskutinį kartą matytas Gydymas sveikata , filmas, kurio viskas buvo keista). Tačiau tamsa ir (arba) revizionizmas nėra toks, kuris domina tokį filmą.
ką Charlesas sako Loganui prieš jam mirštant
Tai yra , norėdamas grįžti į ankstesnį tašką, besidomintį istorijomis, tačiau vienintelis, kuris iš tikrųjų nusileidžia, yra Gastono. Nors siaubingas šovinistas neturėtų būti šios pasakos karūnos brangakmenis, Luke'as Evansas patogiai pasitraukia su filmu. Evansas ir Joshas Gadas kaip Gastono šalininkas Lefou yra vieninteliai aktoriai, kurių pasirodymai atitinka natūraliai pranokstamą medžiagą. Kai kiekvienoje iš šių dalių dalyvauja tikri žmonės, lengva pamiršti, kaip keista ir perdėta beveik visi, išskyrus Belle, originaliame filme, tačiau Evansas ir Gadas palaiko tą dvasią ir tą linksmumą. Šmaikščiai „Gastonas“ išstumia „Būk mūsų svečias“ kaip įdomiausią filmo dainą. Kadangi vienas iš kelių numerių, kurį dainavo ir šoko žmonių choras, o ne namų apyvokos daiktai, yra apčiuopiamas. Priešingai, „Būk mūsų svečias“ yra konkuruojanti CGI šventė Troliai nes jis tampa beprotiškas, tačiau beprotybėje neturi jokio originalumo. Vietoj to joje yra neįtikėtinai daug artimųjų nuotraukų apie Lumiere'ą ( Ewanas McGregoras ) veidas, kuris dažniausiai yra be išraiškos, nepaisant geriausių animatorių bandymų priversti metalinę žvakidės dalį perduoti emocijas. Viskas jaučiasi nesvarus. Čia primenama, kad animacinis originalas buvo šiltas ir jaudinantis, nepaisant to, kad buvo rodomos scenos, kurios buvo visiškai atskirtos nuo bet kokio realybės jausmo.
Evansas ir Gadas taip pat yra vieninteliai (išskyrus Audra McDonald ), kurių dainavimo lygis aukščiau yra tiesiog kompetentingas. Nors Emmos Watson vaidyba yra nuostabi, jos dainavimas yra automatiškai sureguliuotas taip, kad girdėtumėte, kaip joje dunda kompiuteris. Tuo tarpu Daną Stevensą slepia veidas, kuris, atrodo, galėjo būti išraiškingesnis kaip praktinis makiažo efektas nei dabartiniame CGI pasireiškime. Ankstesniuose darbuose jis įrodė, kad gali būti žavingas, tačiau tai, kas galėjo būti miela iš žmogaus žmogaus, iš kompiuterio sukurto žvėries pasitaiko kaip keista.
Vėlgi, tame matomi aukso grynuoliai Gražuolė ir pabaisa . Po auksu ir blizgučiais paslėpta tamsesnė, gilesnė istorija, o rasinė įvairovė aktorių kolektyve yra tuo įdomesnė, kad niekada nekomentuojama, tačiau norint juos iš tikrųjų išgauti, reikėtų atsisakyti filmo apie jo saugos pagalvę. Kaip yra, ši pagalvėlė - nostalgija - yra pagrindinis dalykas, kurio jam reikia.
/ Filmo įvertinimas: 4 iš 10
