Kinas yra ne žodžių kalba, ta, kuria kalbame nepriklausomai nuo to, iš kur esame. Tai leidžia mums tiek išdėstyti, tiek įsisavinti idėjas per vaizdą ir garsą, pasakoti istorijas, kurios peržengia sienas, tačiau vis tiek būdingos mūsų patirčiai. Nepaisant to, kad nuolat diskutuojame apie kiną, dažnai susimąstau, kiek iš tikrųjų suprantame vienas kitą.
Kritikas Mattas Zolleris Seitzas kartą parašė kad atsisakymas užsiimti filmo forma yra panašus į „[Atsisakymas] užsiimti kūrinio širdimi. Filmo šerdis, TV epizodo širdis gali būti paveikslėlyje ar pjūvyje “. Jis neklysta, o citata dažnai verčia mane pasitikrinti, kai tik kalbu apie istoriją kaip apie atskirą nuo technikos. Filmo širdis, televizijos epizodo esmė gali būti pasakojama.
„Netflix“ Kalno namo persekiojimas teisingai susilaukė dėmesio dėl „Dviejų audrų“, jo šeštojo epizodo, kuris buvo atliktas ilgai trukusių filmų serijoje. Techninis meistriškumas surenkant epizodą negali būti pakankamai įvertintas, nors diskusijose dažnai neminima, kodėl taip pristatyti po dvidešimt trisdešimt minučių vienu metu buvo teisingas sprendimas. Tas pats siužetas galėjo nesunkiai suvaidinti per tradicinę aprėptį, tačiau, neleidžiant personažams kada nors pabėgti iš kitų orbitų, pasirodymas sukėlė visą sezoną stiprėjančią tarpasmeninę įtampą. Puikiai besikeičianti istorija ir pasakojimas.
Man patinka šis metų laikas, kai kiekvienas susidaro savo unikalų, dažnai giliai asmenišką mėgstamiausių sąrašą. Aš jau sukūriau du, apie geriausi Azijos diasporos kūriniai irgeriausių metų Indijos filmų, bet čia patyriau norą aptarti konkrečias priežastis, dėl kurių man patiko tai, ką dariau. Filmo - sudėtingos sprendimų, intencijų ir emocinių reakcijų sistemos - neįmanoma sutrumpinti iki vieno veiksnio, tačiau šių darbų „širdis“ šoko į mane taip, kad greitai nepamiršiu.
kuris vaidino marliną ieškant nemo
Aš myliu kiekvieną filmą šiame sąraše dėl daugybės priežasčių bandydamas juos apibendrinti, tačiau pradėjo formuotis paveikslėlis. Kinas šiais metais mane išmokė daug ko. Apie pasakojimą, apie pasaulį ir apie save ir jei galiu atlyginti atitinkamiems filmams juos rekomenduodamas arba aptardamas, kuo jie pasižymėjo, paliksiu patenkintus 2018 m.
Pirma, kai kurie garbingi paminėjimai.
myliu redagavimas Roma , kuris mums pasako viską, ką turime žinoti apie jo simbolių dinamiką be vieno žodžio. myliu puošnus scenografija Padmaavat ir kaip tai įtraukia jus į savo istoriją. Man patinka kaip Mayurakshi ir Laukinė gamta laikykitės savo aktorių šiek tiek, bet ilgiau, kol nukirsite, pasakodami istorijas per reakcijos kadrus. Man patinka kaip Juodoji pantera įtraukia afrofuturistinę filosofiją į kiekvieną kostiumą ir rinkinį, sukuriant pagrindinį pasakojimą, visiškai atskirą nuo veiksmo.
myliu kaip 90-ųjų vidurys įrėmina netikrumą . myliukaip Mėgstamiausias koreguoja, kaip rimtai mes tai vertiname kai tik jis keičia objektyvus. myliu kaip Jos kvapas gyvatės aplink vingiuotus koridorius kad atspindėtų griūvančią savęs pojūtį. Man patinka spektakliai Gimė žvaigždė laikysenos ir judesio drama yra labai nuvertinta. Aš turiu prieštaringus jausmus Pirmasis žmogus , bet man patinka, kaip jos milžiniškos paskutinės minutės, nufotografuotos per visą kadrą 70 mm IMAX, didina emocijas masiškai, įgyvendindamos paties filmo pažadąradimasnaujų būdų pamatyti. Ir, žinoma, aš myliuviskas apie Į voro eilę , tinkama odė vaizdinei kalbai visumoje.
10. Akloji dėmė (Carlosas Lópezas Estrada)
Šalis: JAV
Kalba: Anglų
Energija.
Kas atrodo labiausiai užmigęs 2018 m. Filmas, Akloji dėmė yra, visų pirma, puikus spektaklis. Jo fonas yra institucinis rasizmas, sukeliantis Colliną Hoskinsą (Daveedas Diggsas, t.y. Hamiltonas Originalus Lafayette'as ir Jeffersonas) prieš įkalinimo ir policijos žiaurumo sistemą. Tačiau ir Collino metų trukęs bandomasis laikotarpis, ir jo liudijama policijos šaudymas - neginkluoto juodo tėvo - traktuojamas kaip įprastas įvykis. Jie sveria Colliną kasdien, pertraukdami jo rytinius bėgimus košmariškomis vizijomis. Diggsas čia kovoja su priešingomis kovomis, iškeldamas į paviršių ilgalaikius traumos padarinius, tuo pačiu būdamas priverstas juos gūžčioti tuo pačiu kvėpavimu, tačiau šios traumos, šios pagrindinės neteisybės nėra didesnis filmo siužetas. Jie, priešingai, yra tik Collino gyvenimo mechanikai, kaip jo, kaip juodo žmogaus, egzistavimo sąlygos.
Geriausias Collino draugas, kitas baldų platintojas Milesas (Diggso prodiuseris Rafaelis Casalas) yra baltasis vyras, gimęs ir augęs Ouklande. Jis kalba žargonu, moka skaityti gatves ir atsižvelgdamas į savo aplinką - geriausią juodą draugą, juodą žmoną, net juodą sūnų - jis pažadino, nes neturėjo geresnio termino, ir prisitaikė prie antiblankumo niuansų. Jis žino, kokias fotografijas spauda naudos policijai ir nukentėjusiajam, kol dar nepasibaigs šaudymo istorija. Pirmame lygyje galite įeiti į „Black“ kirpyklą ir parduoti savo savininkui naudotus plaukų tiesintuvus - linksma ir įdomi akimirka. Jis tas vaikinas. Tas draugas, kuris žino, kas vyksta, naudoja tik tiek AAVE, kad išvengtų mimikos (nors jam tai yra gimtoji kalba), bet niekada netyčia neprisiriša prie bet kokio N žodžio varianto, nepaisant to, kad monikeris buvo užmestas. Paprasčiau tariant, siužetas yra Collinas, naršantis paskutines tris bandomojo laikotarpio dienas, tačiau sudėtinga tai yra laikas, kurį jis praleido su Miles.
Milesas turi smurtinį ruožą, o jo teisėtumas kelia pavojų Collinui. Nepaisant daugumos filmo, kuriame dėmesys sutelktas į judančių dėžių dėžes, jo esmė yra skirtingi būdai, kuriais jie naršo erdvėse. Atliekant bet kokią veiklą, nesvarbu, ar sėdite eisme, ar net einate į savitarnos parduotuvę, skirtingos energijos, kurias sukelia Diggsas ir Casalas, užpildo rėmą apčiuopiama įtampa. Collinui, skirtingai nei Milesui, nebus suteikta abejonių, ir nors jie to nesugalvoja iki pat filmo pabaigos, subtilus kontrastas dviejuose spektakliuose tiksliai sodina sėklą.
Casalo judesiai, balso tonas, net ir laikas, per kurį jis palaiko akių kontaktą, neša savimi pasitikėjimą, kurio Collinas paprasčiausiai negali sau leisti. Vietoj to, Diggsas išlieka vis šiek tiek atsargesnis. Jo pavargusios akys retkarčiais palieka pokalbį, kad įvertintų jo aplinką, o šiaip žemiškas scenas paverčia tyrinėjimais. Nors tai galiausiai išskleidžia rasinę išankstinę nuomonę (dėl kurios kyla sprogstamos konfrontacijos), Akloji dėmė išlieka sutelktas į ilgalaikius padarinius, susijusius su įdėjimu į dėžę, kurią Collinas ir Milesas išreiškia ramiu laisvu stiliumi. Kasdienės kovos būdamas išankstinis , gyvenantys pasaulyje, kur juodaodžiams vaikams reikia brošiūrų ir praktikos, kad jie pakeltų rankas.
9. Bhasmasuras (Nishil Sheth)
Šalis: Indija
Kalba: hindi
maža mergaitė žaislų istorijoje 3
Erdvė.
Bhasmasuras yra pasakojimas apie prarastą sunkią meilę ir nekaltumą. Įsikūręs sausros apimtame kaime Radžasthane, jo centre yra jaunas berniukas Tipu (Mittal Chouhan), jo mylimas naminis asilas Bhasmasur ir jo tėvas Dhaanu (Imran Rasheed), kuriam reikia parduoti gyvūną iš nevilties. Kai trijulė leidžiasi į sunkią kelionę po miestą, Dhaanu yra priverstas parodyti Tipu virves, kai reikia išgyventi. Kaip tėvas, kuris negali sau leisti būti pažeidžiamas, Dhaanu veiksmai gimsta iš kompleksinio meilės ir pykčio sūkurio - sudėtingų jausmų, kuriuos Tipu grąžina vienodai.
Nishilas Shethas ir D.P. Shrish Tomar Tipu ir Dhaanu akimis tyrinėja Indijos kaimo grožį ir sunkumus, pradedant skaldytos žemės kontūrais ir baigiant nuo jos paviršiaus mirgančia auksine saulės šviesa. Po kelių dienų kelionės be vandens ir po stiprios emocinės įtampos tėvo ir sūnaus duetas atvyksta į nuostabią oazę. Jie taškosi ir jungiasi scenoje, sudarytoje daugiausia iš plačių kadrų, tačiau naudoja ilgus / teleobjektyvus, išlygina vaizdą ir paverčia juos gražaus peizažo paveikslu. Filmas suteikia jiems pakankamai vietos šėlti šone, palei plačią atvirą erdvę, susiburti ir išsiskirti savo nuožiūra.
Tačiau vėliau, kai jiedu kartu važinėjasi su apžvalgos ratu, Dhaanu yra ant sunkaus sprendimo ribos. Plataus kampo objektyvas užfiksuoja juos arti, jų nepatogi energija, apribota vežimėlio sienomis, leidžia jaustis arčiau nei įprasta. Šių dviejų scenų kontrastas puikiai atspindi jų santykių sunkumus: tėvas, dėl aplinkybių priverstas išleisti sūnus per emocinį skambutį. Būti šalia kažko iki uždusimo, net ir tas, kurį myli, nėra sveika, tačiau Tipu ir Dhaanu, atrodo, neturi pasirinkimo. Nedaugelis žmonių daro, kai badauja.
8. Aukštasis gyvenimas (Claire Denis)
Šalis: Prancūzija, Vokietija, Lenkija, Didžioji Britanija, JAV
kada moana ateina į teatrus
Kalba: Anglų
Atmintis.
Kritikas Bilge Ebiri, autoriai atlieka geriausius darbus kosmose . „Didžioji kosmoso tuštuma, - paaiškina jis, - gali išryškinti eksperimentiškesnę filmo kūrėjo pusę“. Tai neabejotinai pasakytina apie Claire Denis ir jos mažą žingsnį į didesnį pasaulį, Aukštasis gyvenimas , atspindintis beviltišką žmonijos izoliaciją ant sunaikinimo ribos, o gal net ir po jos. Kosminės stoties kalinys Monte (Robertas Pattinsonas), paskutinis laive buvęs žmogus ir visa, ką jis žino, paskutinis likęs suaugęs žmogus, praleidžia laiką subalansuodamas naujagimį su pareigomis išlaikyti laivo gyvybės palaikymą. Filmas su pertraukomis sutrumpėja iki kelių mėnesių ar metų, kai laivą, lengvuoju greičiu keliaujantį nuo civilizacijos, apgyvendino sauja kitų kalinių (Mia Goth, Larsas Eidingeris, André Benjaminas, Agata Buzek, Claire Tran, Gloria Obianyo). , visi buvo išmesti iš Žemės kaip vaisingos jūrų kiaulytės dr. Dibbso (Juliette Binoche) eksperimentams.
Iš abiejų šių istorijos punktų redaktorius Guy'as Lecorne'as kartais mirga atgal į Žemę, kurios galbūt nebėra. Žvilgsnius į veikėjų praeitį matome dažniausiai vaikystėje, nors ne visada aišku, kieno prisiminimus matome. Draugai traukiniuose. Šunys prie upės. Smulkūs priekaištai, virstantys tarp medžių. Kaimo, abstrakčios gyvenimo ir sprendimų detalės, kurios juos čia atvedė.
Šie blyksniai nėra pasakojami motyvuoti tradicine prasme - vienas apie pasmerktųjų kalinių politiką iki kosmoso šalčio nėra niekam pririštas laive - tačiau šių prisiminimų pateikimas jiems suteikia lytėjimo savybių. Operatoriaus Yoricko Le Sauxo nufotografuotas ant grūdėtos 16 mm juostos, judantis atminties migla formuoja kolektyvinį gyvenimo portretą, kai jis gyvena, dažnai esant didžiuliame gamtos atvirume - priešingai nei kaliniai, sodinantys fauną laboratorijos ribose. Tarsi matytume gyvus prisiminimus apie patį filmą.
