Šiandien mes pamatėme pirmoji priekaba dėl „Finalo merginos“ , laukinis ir labai linksmas filmas, kuriame sėkmingai derinamos išgąsčio, komedijos ir personažų istorijos, kad būtų galima pamatyti siaubo filmų ir santykių su šeima perspektyvą. Man patiko filmas SXSW, kur jo premjera įvyko šiandien kovo mėnesį, kalbėjausi su režisieriumi Todd Strauss-Schulson ( „Harold & Kumar 3D“ Kalėdos ) apie Ozo burtininkas įtaka filmui ir labai asmeniška patirtis, dėl kurių jis yra daugiau nei paprastas siaubo ir komedijos koncepcijų derinys.
ar bus dar kokie jason bourne filmai
Ar galite paaiškinti scenarijaus kilmę „Finalo merginos“ ?
Markas Fortinas ir Joshas Milleris parašė scenarijų. Aš buvau nuėjęs į Emersono koledžą su Marku, mes tikrai geri draugai. Visi kartu išėjome į „Los Agneles“ ir pabendravome kaip bičiuliai, bandydami išsiaiškinti filmus, kuriuos kurti kartu ar savarankiškai. Prieš septynerius ar aštuonerius metus Markas iškėlė mintį, kad krūva vaikų įsisuka į siaubingą 80-ųjų kempingo siaubo filmą ir turi išgyventi, ir kadvienas iš jų įtraukiamas į garsiausią mamos filmą.
Maniau, kad tai puiki idėja. Tada nuėjau kurti Haroldas ir Kumaras , o mano tėvas mirė keturias savaites, kol gavau tą filmą. Mes su tėvu buvome geriausi šėlsmai, ir jis nepaprastai palaikė mano filmų kūrimą. Tai buvo intensyvus būdas pradėti savo pirmąjį filmą. Kai redagavau, jie man atsiuntė šį scenarijų, ir jis man tikrai atsiliepė. Asmeninis kelias į filmą man nebuvo siaubo dalykas. Aš tiesiog turėjau tokios patirties kurdamas „Harold & Kumar“, kur visą laiką svajojau apie savo tėtį, ir tai buvo tikrai malonu, nes aš turėjau taip praleisti laiką su juo, žinai? Tai nebuvo blogai, buvo tikrai laiminga.
Kai skaičiau šį scenarijų, tai tikrai buvo filmo impulsas. Kad ši mergina, gedinti mamos netekties, gauna antrą galimybę būti su ja. Tiesiog atsitinka, kad tai yra keistame, siurrealistiniame, linksmame ir netgi baisiame svajonių pasaulyje.
Tai filmo fonas, kurio niekada nebūčiau tikėjęsis.
Kitas dalykas, apie kurį visada kalbėjome, buvo filmo sumanymas, kad mes galime pasakoti istoriją apie sielvartą ir praradimą bei gedulą žanro, kuris tuos dalykus vertina labai lengvabūdiškai, viduryje. Atrodė tikrai protinga kino koncepcija elgtis su ja kaip su tuo, kas turi svorį, ir suteikti bangavimo efektą viduryje žanro, kuriame visa tai yra smagu ir žaidžiama.
Tada kaip kino mėgėjui, kaip vaikui, kuris rijo viską, pradedant siaubu ir baigiant Maxo Ophulso filmais, buvo tikrai įdomu padaryti tai, ko dar nemačiau daręs filmuose, kur kino elementus naudojame kaip antagonistas. Veikėjai įstringa šiose kilpose ir jie gali pamatyti kreditus, visa tai, kas įdomu, žaisminga.
nežiūrėk po lova
Jūs daug pasiekiate vizualiai, bet manau, kad šis filmas neturėjo didžiulio biudžeto.
Filmas kainavo ne tiek jau ir buvo sukurtas per 26 dienas su tikrai maža, jauna draugų ir šeimos komanda. Visiems buvo gal nuo 25 iki 32 metų. Neturėjome suaugusiųjų priežiūros! Tai buvo labai skirtinga patirtis, palyginti su mano pirmuoju filmu, ko norėjau, kad norėčiau padaryti tokio dydžio ką kitą.
Filme yra tikrai didelių, dramatiškų vaizdinių vaizdų, ypač į pabaigą. Iš kur tie atsirado?
Vienas klausimas, kurį man uždavė vėl ir vėl, buvo „kaip šis filmas atrodys?“ Nes patinka filmai, kuriuos mes nurodome „Sleepaway“ stovykla , Deginimas , 13 d., Penktadienis filmai ... jie nėra nuostabiai atrodantys filmai. Jie nėra gražūs filmai, todėl kilo klausimų, ar mes tam būtume ortodoksai.
Idėja buvo panaši į tai, kad jie tiesiog įsiskverbia į filmas , nebūtinai siaubo filmas. Taigi tai labiau panašu Ozo burtininkas . Jie įsiskverbia į technicolor svajonių pasaulį, kur viskas būna hiper realu. Yra beprotiška spalva, dangus gali atrodyti Dingo vėjas , gali būti beprotiškai nutapytų peizažų, kurie gali atrodyti labai gražiai. Grįžtant prie svajonių analogo, kai kuriose dalyse jis norėjo jaustis labai eteriškas. Buvo įdomu pabandyti sukurti tą vizualų kontrastą, kai viduryje didžiulės veiksmo scenos ar baisios scenos yra kažkas labai gražaus.
Fotografijos režisierius Elie Smolkin ir suprojektavau taip, kad maždaug per pirmąsias dešimt minučių „realiame pasaulyje“ tai nebūtų taip arti Ozo burtininkas kad tai sepija. Bet mes stengiamės vengti žalumynų ir pagrindinių spalvų, išlaikyti ją gana išplautą, tarsi auksinę. Kai pateksite į „filmą“ ir jie bus tame parke, norėjome, kad žaluma tiesiog degtų per jūsų tinklaines.
Kaip jūs sukūrėte filmą? Yra daug idėjų, kurias reikia apsvarstyti.
Buvo labai svarbu, kad galėtume pajusti filmo toną vaidyboje. Tai reiškia, kad filmas tonaliai yra visame žemėlapyje, visame spektre - yra komedija, emocinė melodrama, veiksmas ir gąsdinimai - ir mes norėjome tai pajausti liejant. Taigi turėdamas Adamas DeVine'as arba Thomas Middleditch arba Anglea Trimbur , jie suteiks jums tą komišką nuotaiką.
Tada „Taissa Farmiga“ yra toks pagrįstas veikėjas ir Malinas Akermanas Taip pat. Malinas gali padaryti abu, ji yra nuostabi komedijos aktorė ir puiki dramos aktorė. Laimingo ačiūprašau yra tai, iš ko aš ją tikrai prisimenu, tai puikus pasirodymas. Taigi tai, kad tos dvi moterys buvo įžeminimo centras ir apsuptas visų juokingų dalykų, buvo filmo tonas.
Nustatydami jie susirišo ir visą laiką buvo kartu. Jie pakėlė motinos / dukros dinamiką. Malin ką tik susilaukė kūdikio likus porai mėnesių iki filmo pradžios, ji turėjo tikrą motinišką jausmą, ir tai buvo pirmasis pagrindinis Taissa vaidmuo filme, ir Malinas atkreipė dėmesį į ją. Taigi tai buvo gana natūrali jų sukurta dinamika. Buvo puiku žiūrėti. Vieni lengviausių dalykų buvo emocingiausios scenos tarp jų, kurios jiems pasirodė labai natūraliai. Buvo puiku žiūrėti.
Kaip gaudavote visus keistus dalykus šiame filme per trumpą filmavimą su jauna įgula?
grožis ir žvėris 2017 m. greitkelyje
Filmą filmavome daugiausiai tvarka, todėl, kai patekome į pabaigą, likome su dviem ar trim aktoriais, puse ansamblio, dvi savaites naktimis filmavome, visi netekome proto, ir darėme veiksmą, arba aukštą. emocinė drama. Mes pagalvojome apie filmo pradžią, kur mes esame dienos metu, visi turime sprogimą, mes juokaujame, o galų gale beveik taip, lyg mes sukurtume visiškai kitokį filmą.
***
„Finalo merginos“ atidaroma spalio 9 d. Čia dar kartą patikrinkite priekabą .
