Žuvų mergina įsimyli žmogų berniuką ir per šiek tiek magijos bando pati tapti žmogumi. Tai skamba kaip tipiška pasaka (ir jai tikrai netrūksta antgamtinių elementų), bet didžiųjų rankose Hayao Miyazaki , Ponyo ant uolos taip pat yra pagrįstas realybe kaip judri pasaka apie darbščią motiną ir jos mažametį sūnų, susiduriantį su tėvu, kurio nėra. Jis alsuoja vizualiniu spindesiu, kurio tikėjomės iš „Miyazaki“ filmo, tačiau būtent žmogaus elementai galiausiai privertė filmą veikti man, nepaisant nenuoseklios pasakojimo struktūros ir difuzinio siužeto.
Filmas atsidaro po vandeniu. Mes matome, kad įmantriai apsirengęs vyras kuria jūros gyvenimą ir paprastai įsitikina, kad povandeninis pasaulis veikia kaip laikrodis. Vėliau sužinome, kad jo vardas yra Fujimoto (išreiškė Liamas Neesonas ) ir kad jis turi šiek tiek problemų su žmonėmis - jis mano, kad jie sunaikina planetą. Kai vienas iš galingesnių jo kūrinių - žuvis su merginos galva (Noah Cyrus) pabėga iš povandeninio laivo ribų, jis pasirenka ją rasti, kad atkurtų vandenyno pusiausvyrą.
Jackie Earle Haley kaip Freddy Krueger
Žuvų mergina patenka į paviršių, tačiau vėliau pabėgus iš gilinimo laivo yra įstrigusi stikliniame butelyje. Ją rado jaunas berniukas, vardu Sosuke (Frankie Jonas), kuris tiki, kad ji mirė, kol nelaižys lašelio jo kraujo. Užuot tai išprotėjęs kaip sveiko proto žmogus, Sosuke mėgsta žuvų merginą ir pavadina ją Ponyo.
Miyazaki turi unikalų sugebėjimą tuoktis kasdieniame gyvenime su fantastišku, todėl nesistebime, kai niekas neatrodo šokiruotas, kad žuvis, kurią išgelbėjo Sosuke, turi jaunos merginos veidą. Galiausiai Ponyo grįžta atgal į jūrą, kur sukyla prieš Fujimoto, kuris primygtinai reikalauja ją vadinti tikruoju vardu, Brynhildr . Po to, kai ji įgyja galimybę formuoti žmogaus rankas ir kojas, Fujimoto akivaizdu, kad ji yra daug galingesnė, nei jis kada nors tikėjosi, ir yra ženklas, kad jam netrukus gali tekti įveikti savo panieką žmonėms.
žvaigždžių karai jėga pažadina 70 mm
Žinoma, ji vėl pabėga, ir prasideda tikroji istorijos mėsa. Filmas yra daugiau apie Ponyo (o galiausiai ir Sosuke) kelionę, jam mažiau rūpi siužetas, nei dinamika tarp jo veikėjų. Ryšys tarp Sosuke ir jo motinos Lizos ( Tina Fey ) yra ypač gerai atlikta. Akivaizdu, kad jiems abiems trūksta Sosuke tėvo Koichi ( Mattas Damonas ), kuris dažnai būna toli nuo namų dėl žvejybos darbų, ir jūs galite pasakyti, kad abu išmoko palaikyti vienas kitą jo nesant. Scena, kai Sosuke ir jo motina bendrauja su Koichi, kol jis išlipa jūroje visiškai su šviesos signalais ir morzės kodu, yra judanti, originali ir grynas Mijazaki.
Daugelis to, kas vyksta paskutiniame filmo veiksme, iš pažiūros atsiranda iš niekur, bet vėlgi tai visiškai palaiko jo veikėjai. Nepaisant silpno pasakojimo, filmas yra piešiamas ranka, atrodo, kad nepasitikima CG, palyginti su naujausiais Miyazaki filmais. Į interviu su „Cut Magazine“ , vykdomasis prodiuseris Suzuki Toshio palaikė, kodėl jie laikosi ranka piešto „Ponyo“ išvaizdos:
Per šį dešimtmetį CG pasirodė ir mes supratome, kad tai leidžia mums padaryti išraiškas turtingesnes, kai naudojame ją kaip įprastos cel animacijos priedą. Kita vertus, atsirado nauja problema. Skaičiavimo technologijų progresas yra toks greitas, kad nėra lengva pasivyti. Jei filmą vienu metu sukurs aukščiausia technologija, jis greitai pasens. Yra dar vienas taškas. Išbandėme CG Staugimas . Pavyzdžiui, pilies kojas pagamino CG. Tačiau man tai neatrodė labai natūralu ir aš pasakiau Miyazaki, kad jo įgūdžiai geresni nei kompiuterio. Jis tai priėmė ir po to metė naudoti CG. Taigi pastaroji pusė Kaukimas neapima jokios CG. Dabar žinome, kad CG turi ir pliuso, ir minuso puses. Taigi šio filmo tema yra kaip istorija: paprasta. Vaizdo efektai taip pat yra paprasti, nors, kita vertus, jį reikia labai sunkiai dirbti, nes visa tai nupiešiama ranka.
Rekomenduoju tradicinės animacijos gerbėjams padaryti viską, kad šis filmas būtų užfiksuotas teatruose. Tikrai nuostabu vėl pamatyti tradicinę animaciją dideliame ekrane, skirtingai nei būsima „Disney“ Princesė ir varlė , aplink ekraną taip pat nešoka skaitmeniniai elementai.
Ponyo ant uolos taip pat yra dar vienas puikus Joe Hisaishi, Miyazaki vaikino, rezultatas Nausicaa . Tai tinkama epopėja ir netgi veikia „Valkyrų važiavimo“ variantas vienu metu. Jei esate bet kurio ankstesnio Hisaishi darbo gerbėjas, nenusivilsite.
dingusio arkos mariono reideriai
man patiko Ponyo daugiau nei aš padariau paskutinį Miyazaki filmą, Howl‘s Moving Castle . Howlas jautėsi kaip Miyazaki larkas (tai nebuvo jo originali istorija), o Ponyo jaučiasi kūrybiškai lankstantis raumenis. Tai nėra taip giliai kaip Princesė Mononoke arba Dvasus toli , tačiau tai yra patenkinamas epas, kuris džiugins ir vaikus, ir suaugusiuosius. (Tiesiog įsitikinkite, kad pritrūkote, kol kreditų metu pasirodys siaubinga Jono / Cyruso daina.)
/ Filmo įvertinimas: 8 iš 10
