Aktorius, rašytojas, dainininkas, tekstų autorius, muzikantas, „Oskaro“ laureatas ir išgyvenęs asmuo - daugiau nei penkis dešimtmečius Paulas Williamsas buvo visa tai ir dar daugiau. Kaip aktorius jis pasirodė viskuo nuo Mūšis dėl Beždžionių planeta į Smokey ir banditas ir Kūdikio vairuotojas . Kaip dainų autorius jis parašė hitus „The Carpenters“, „Three Dog Night“ ir Hellen Reddy, taip pat „Monkees“ ir „Daft Punk“. Jis parašė dainos tekstą Meilės valtis tema, vaidinta Bugsy Malone tiek scenoje, tiek ekrane ir rašė partitūras bei dainas dešimtims filmų. Jis netgi yra dainų autorių autorių teisių išsaugojimo organizacijos ASCAP vadovas. Šiuo metu jis yra ankstyvoje Guillermo Del Toro adaptacijos stadijoje Pano labirintas kaip miuziklas.
Nepaisant visų savo pasiekimų, Williamsas taip pat yra vienas dosniausių, maloniausių žmonių, su kuriais greičiausiai susidursite. Jis praktiškai dvelkia žmonija, pateikdamas šilumą ir švelnumą, kuris yra visiškai žeminamas. Jo akivaizdoje lengva pakrypti, šiek tiek ciniškai, kad niekas negali būti toks, tačiau kalbantis su juo jausmas dar labiau gilėja. Susitikome kalbėti apie vaidmenį, kuris kai kuriems yra pats žymiausias - Gulbė Briano DePalma 1974 m Rojaus fantomas . Iš pradžių Williamsui buvo pavesta atlikti muzikines pareigas (dainų rinkinį, kurį jis parašė savo viešbutyje po koncertų, kai Taho ežere atidarė Lizą Minnelli), tačiau DePalma netruko suprasti, kad rado savo „Spector“ tipo šmėkla savo filmui. Filmas buvo pagrindinis šnipštas daugumoje rinkų, tačiau likimo keistenybėmis Vinipegas, Manitoba priėmė filmą, o Williamsas savo ruožtu kaip klasika.
Po kelių dešimtmečių meilė fantomas vis dar gausu kartos, užaugusios siaubingame filme, o Williamsas padeda pasakoti istoriją Malcolm Ingram ir meiliame Seano Stanley dokumentiniame filme Vinipego fantomas . Dalyvaudamas pasaulinėje doktoranto premjeroje Monrealio kino festivalyje „Fantasia“, Viljamsas užtruko, kol pasikalbėjo apie savo muziką, karjerą ir keletą įspūdingesnių bendradarbiavimų. Jo entuziazmas jį vedė į daugelį krypčių, atrodo, vienu metu, tačiau, kad vyras surengtų privatų daugelio savo dainų koncertą, kad pademonstruotų, kaip jie dirbo su tam tikru projektu, yra viena iš tų nepaprastų įspūdžių, kurių greitai nepamiršiu .
Čia, išskirtinai / filmui, yra pokalbis su legendiniu Paulu Williamsu.
***
Garsiai rašėte apie meilę „senamadiškoms meilės dainoms“, tačiau su fantomas jums buvo pavesta parašyti ateities muziką. Ar galėtumėte pakalbėti apie iššūkį įsitraukti ir parašyti žodžius ir muziką, kur Briano de Palmos gairės turi būti ne tik siaubingos, bet ir nemirtingos dainos?
Nežinau, ar aš priėjau prie jų kaip tikrai nemirtingas. Manau, kad vienintelis dalykas, kurį aš padariau ir dariau nuo pat pradžių, yra tai, kad aš rašiau dainas filmui ne bandydamas parašyti šlagerį, o paankstinti istoriją ir iš tikrųjų atskleisti veikėją. Viena didžiausių nelaimingų atsitikimų mano gyvenime - ne, tai yra dovana - tai, kad kai negaunu kažko, ko noriu, gaunu tai, kas yra geriau. Pradėjau nuo aktoriaus ir negalėjau iš to pragyventi. Vienas pirmųjų dalykų, kuriuos kada nors parašiau gyvenime dainuodamas „Bubba Bubba Bubba“, sėdėdamas ant rūbinės laiptelio, ir Robertas Duvallas mane išgirdo. Jis mane perėjo pas režisierių Arthurą Penną, aš jam parodžiau dainą ir jis pasakė „apšviesk jį!“ Jie tai nufilmavo, tai filme. Tai tarsi visata sakydavo: „Atkreipkite dėmesį! Muzika pateks į filmus! “
Peržiūrime savo asmenines istorijas ir kartais šiek tiek peržengiame tai, ar kas nors mums šnabžda. Aš tai suvokiu kaip faktą. Mane vedė būtent tai, ką man reikėjo padaryti.
Žvelgdamas atgal, kaip jautiesi muzika Rojaus fantomas atsilaikė? Žodžiu, tai atitinka siužeto liniją, tačiau muzikiniu požiūriu visada man tai buvo iššūkis, pavyzdžiui, kostiumas, kuris niekada nebuvo tinkamas.
Manau, kad nuo pat pradžių rašiau tikrai gerus tekstus. Nežinau, ar tai praeities gyvenimo dalykai, ar dar kas nors, bet aš rašau gerus žodžius ir dalį jų, nes jie yra paprasti. Mielai būčiau Leonardas Cohenas, bet to jau buvo imtasi. ' Šok mane iki meilės pabaigos “, duok man sušikti! Jūs nesate geresni už tai.
Na, jūsų nuolankumas, pateiksiu didybės pavyzdį, lyriką, kurios supratimas užtruko dešimtmečius. 'Kodėl tiek daug dainų apie vaivorykštes?' Na, aš žinau vieną kitą dainą apie vaivorykštę, kurią tau taip pat patiko dainuoti Judy Garland tame Kanzaso filme. Bet visada manęs išvengė, kad ne visa eilutė - visa lyra yra „kodėl tiek daug dainų apie vaivorykštes o kas yra anapus ? “ Tai gilesnė metafora apie tai, kad mes ieškome grožio ne tik to, ką matome priešais save, ne tik vertiname vaizdą.
Kenny Ascher aš įrašiau save į šį siaubingą sušikti kampą. [Dainuoja] Kodėl tiek daug dainų apie vaivorykštes ir kas yra kitoje pusėje? | Vaivorykštės yra vizijos, jos tik iliuzijos, o vaivorykštėse nėra ko slėpti. Jėzau, ką mes dabar padarėme?
Ką mes padarėme, mes suteikėme sau galimybę išimti iš scenos Kermitą iš už paskaitos ir pastatyti jį į auditoriją. [Dainuoja] Taigi mums buvo pasakyta ir kai kurie nusprendė tuo tikėti, aš žinau, kad jie klysta, laukia ir pamatys . Kermitas pateikė klausimą, kuris yra sielos defliacijos klausimas, išėjo ir pasakė, kad nežinau atsakymo į jį, bet kada nors rasime.
Mes to neplanavome.
Nežinau, ar esate 1976 m. „Streisand“ gerbėjas Žvaigždė gimė , bet mano mėgstamiausia daina paveikslėlyje yra „Dar vienas žvilgsnis į tave“. Vakarieniavau su Jamesu Masonu (1954 m. Versijos žvaigždė) ir pasakiau: „Žinai, aš parašiau dainą naujajame Žvaigždė gimė remdamasis tavo eilute „Aš tiesiog norėjau dar kartą pažvelgti į tave „ Jis pasakė: „O, aš tuo netikiu, aš to nemačiau daugelį metų“. Jo žmona pasakė: „O, Jamesai, tai nesąmonė - pagavau tave žiūrint maždaug prieš dvi savaites!“
Mes parašome dainą atidaryti Gimė žvaigždė Krisui Kristoffersonui, [dainuoja] Stebėkite atidžiai, dabar jūsų akys yra kaip pirštai, jos liečia mano smegenis . Tada einame į pabaigą, kai ji randa dainą, su kuria jis dirbo Dar vienas žvilgsnis į tave | Aš taip pat galėčiau išmokti pakeisti žvaigždes ir pakeisti mūsų likimus | Ar žvaigždynai taip pat turi nupiešti savo portretą Taigi visas pasaulis gali pasidalinti ta nuostabia puse | Kiekvieną vakarą pasaulis galėtų baigtis dar vienu žvilgsniu į tave | Dar vienu žvilgsniu į tave | Noriu dar vieno žvilgsnio į tave ar dabar mane stebi ...
Mes nuėjome, dulkinkitės, palaukite minutę! Mes to neplanavome! Tai dovana, žinoma, žinote, ką sakau?
Grįžtame prie fantomas , viena iš mano kovų su filmu buvo ta, kad jūsų muzika jaučiasi tarsi bandanti kažką teigti, ir aš nesu įsitikinęs, kad tai visiškai pasiekia. Mes norime pasidžiaugti šiuo šnipštu, kuris jau rado gerbėjų, tačiau tai savo ruožtu gali nepaisyti jo trūkumų. Kokios yra jūsų pačios kovos su darbu Rojaus fantomas ?
Manau, kad yra dainų, kuriose melodijos, kurias, atrodo, mėgsta gerbėjai, manau, kad aš dar kartą praleisčiau. Aš daryčiau ką nors kitaip muzikiškai. „Somebody Super Like You“ man yra šiek tiek pagal skaičius. Tai šiek tiek bendrinis. Manau, kad lyrikos rašymo kokybė yra stipri, ir manau, kad dainos paprastai veikia, yra pora vietų, kur aš einu, jėzau, norėčiau praleisti dar vieną leidimą.
Aš jums pasakysiu, mano manymu, geriausius filmo raštus: Jo pragaras .
Tai tas, kurį jūs vis dar atliekate gyvai ir kurį dainuojate pasibaigus filmui.
Įdomu tai, kad nors tai yra filmo pabaiga, jis buvo parašytas laidotuvių scenai, kuri niekada nebuvo nufilmuota. Ar žinote apie šią laidotuvių sceną?
Ne. Aš ne iš Vinipego.
Mano mėgstamiausia eilutė fantomas yra „nužudymas? Tiesioginė televizija nuo kranto iki kranto? Tai pramoga! “ Štai kur mes tuo metu buvome. Valgydami televizijos vakarienę stebėjome karą Vietname. Taigi riba tarp pramogų ir siaubo nyksta. Bet turėjo būti scena, kai mirus jautienai, jūs esate šioje kapavietėje, sniegas ant žemės ar dar kas nors, su atviru kapu ir skrynia virš jo. Yra mikrofonai, ir jūs einate pagal katafalką, o „Death Records“ katafalko įraše yra mano veikėjas Gulbė. Pačioje pabaigoje yra dalykas, kai mažos mergaitės, aš vaikštau aplink žmones ratu, susikibusi už rankų, o maža mergaitė bėga į priekį ir ji pradeda šokti ant karsto. Tai, ką parašiau, buvo tokia Nino Rota, todėl tuo tikrai didžiuojuosi.
Ši knyga su nepakankamai įvertintu darbu, kurį atlikote su Elaine May. Ištaras yra dar didingesnė, nes tai, ką rašote, yra filmas, apie kurį pasakojame tariama būti blogai, bet tai įspūdingai gera. Iššūkis fantomas ar mes esame pasakojo tai puiku ir mes iškart vertiname, matuodami, ar muzika gyvena šedevru, apie kurį mums pasakojama. Ar pats jaučiate tą patį kontrastą ir įtampą žvelgdamas atgal?
O aš visiškai tai darau ir aš tai vertinu.
Su Elaine May parašiau penkiasdešimt dainų. Jei filme buvo dvi dainos eilutės, ji norėjo, kad parašyčiau visą kūrinį ir tada išmokyčiau jį Warreną Beatty ir Dustiną Hoffmaną. Ji leido jiems dainuoti, nes pasakė, kai aš dainavau, tai skambėjo kaip plokštelė. Aš vis rašiau dainas, o ji eidavo, ne, ne taip, vis dėlto ji man nesakydavo, ko nori. Tas pats, kas su aktoriais, ji atliktų kitą pasirinkimą, sakydama: „Aš tai sužinosiu, kai pamatysiu“. Ji tiesiog leido tave eiti ir eiti, ir pagaliau aš parašiau, Tas žoliapjovė gali visa tai padaryti ir tai ją gavo.
Kas, žinoma, yra lyriškai beprotiška.
Geriausia jo dalis yra tiltas, kurio daugeliui žmonių neteko girdėti, bet taip yra Šeštadienio rytą vejapjovės garsas paliečia mano sielą | Grąžina atmintį apie pirmąją vasaros meilę, apie Willą ir mane Kad žoliapjovė gali visa tai padaryti, nuostabu | Matau ją stovinčią savo proto kieme | Ji suskilinėja kumščius ir ant kelio esantis rauplė neišnyks | Aš matau savo akyse laukiančią moterį ir matau meilę | Bet aš negaliu pamatyti „Brooklyn Dodgers“ L.A. | Kad žoliapjovė gali visa tai padaryti, tai nuostabu. Elaine pasakė „štai ko aš ieškau!“ ir staiga išėjau ir bėgau.
aš tik su tavimi sušlubavau supuvusiais pomidorais
Į Ištaras jie yra du dainų autoriai, kurie buvo prastai suderinti, ir tai yra širdis, kodėl jie blogi. Aš, kaip aktorius, tapau šiais dviem [rašydamas dainas]. Tiesos sakymas gali būti pavojingas verslas Sąžiningas ir populiarus nevažiuoja kartu yra puiki atidarymo linija, tada jie ją užsuka. Jei pripažinsite, kad galite groti akordeonu | Niekas tavęs įdarbins rokenrolo grupėje .
1989 m. Niekas nesamdė akordeonininko. Dabar, žinoma, tai yra raktas. Bet kokį instrumentą, įsidėk ten! Mes tapome geresni.
Tai man kritinis taškas jūsų darbui - In Ištaras , atsiranda ambivalencija, nepasitikėjimas savimi. Su Rojaus fantomas visa tai susiję su aklais užmojais bet kokia kaina. Man tai atrodo kaip dvi tos pačios monetos pusės, du konkuruojantys ir kontrastingi jūsų nuostabios karjeros aspektai.
Įdomiausia, kad man niekas niekada nesakė, ką tu ką tik pasakojai apie muziką ir tu teisus, tu visiškai teisus.
Galiausiai pasinerkime daugiau Vaivorykštės ryšys . Koks buvo to albumo atgaivinimas, rimtai žiūrint į jaučiamą varlę?
„Kermit“ yra galingiausias personažas, su kuriuo esu dirbęs.
Jimas Hensonas ir aš kartu sukūrėme albumą. Mes su Kenny parašėme dainą ir mes įrašėme. Džimas ten dainuoja balso kabinoje su įjungtomis ausinėmis, o mes grojame takelį, kad galėtume įrašyti ir kažko trūksta. Manau, kad aš pasakiau: „Kodėl tu negauni„ Kermit “? Taigi mes gavome muppetą, ir aš iš esmės stebėjau, kaip dainuoja Kermitas. Tai buvo vienas paėmimas. Padaryta. Stebuklinga.
Jei kada nors turėjote pokalbį su Franku Ozu ir Piggy bei Jimu ir Kermitu, pokalbyje buvome penki. Tai įspūdingiausios, sveikiausios susiskaldžiusios asmenybės, kokias esu matęs savo gyvenime. Didžioji Jimo Hensono palaima buvo: „Negalvok apie savo discipliną, negalvok apie savo amatą, tiesiog žaisti šiuo metu “. Galvokite apie amatą ne taip, o likusi dalis pasirodys paviršiuje.
Kuo ilgiau tai darau, tuo labiau tai jaučiu.
