(Šis straipsnis yra mūsų dalis Geriausias dešimtmetis serija.)
Lyties ir seksualinių mažumų atstovavimas pagrindiniame kine per pastarąjį dešimtmetį iš tikrųjų prasidėjo, bent jau palyginti su ankstesniais dešimtmečiais, kai LGBTQ + auditorijai pasisekė, kad tam tikrais metais jie turėjo vieną reikšmingą pavyzdį, jau nekalbant apie galimybes pamatyti jų patirtį vaizduojant ir dramatizuojant. . Mums dar toli iki pariteto su „cisgender“ ir tiesaus atstovavimo, ir pastebėtina, kad kokybiško atstovavimo padidėjimas iš tikrųjų nepasikeitė iki antrosios dešimtmečio pusės, tačiau pokyčiai neabejotinai buvo link teigiamo.
Taigi, jūsų dėmesiui, gerbiamas skaitytojas, pateikiu dešimt geriausių pastarojo dešimtmečio filmų apie LGBTQ +. Kai kurie iš jų yra akivaizdūs, kiti mažiau akivaizdūs, ir aš tikiu, kad bus daug nesutarimų, kaip jie yra reitinguojami ir kas nepadarė pjovimo. (Nekenčiu manęs, kad nemačiau Ugnies ledi portretas dar!) Ir tai puiku! Kaip ir visus meno kūrinius reitinguojančius sąrašus, raginčiau jus vertinti kaip apgalvotą pasiūlymą, o ne empirinį absoliučiai geriausio, kurį gali pasiūlyti kino forma, pareiškimą. Ne visi šie dalykai gali būti skirti jums. Kai kurie jūsų mėgstamiausi gali būti ne man. Bet esmė yra švęsti erdvę, kurią dabar turime pamatyti, kad atsispindėtume mylimame mene.
10. Nužudymo tauta
Nužudymo tauta gali atrodyti keistas pasirinkimas atsisakyti šio sąrašo, tačiau šis intensyvus komentaras apie mūsų asmeninio privatumo sunaikinimą skaitmeniniame amžiuje yra kupinas perspektyvų dėl visų rūšių seksualinės gėdos. Kurstantis Salemo miesto nusileidimo į anarchiją atvejis yra tas, kad atkakliai prieš gėjus nukreiptas meras yra atskleidžiamas įsilaužus į vyrus samdyti vyrus ir dėvėti moteriškus drabužius. Tai yra toks gėdingas poelgis, kad jis paskyrė savo viešą asmenį jų atmetimui. . Kai įsilaužta daugiau piliečių, matome, kad ta gėda nėra kontroliuojama, ir labiausiai kenčia tie, kurie nusprendžia gyventi be gėdos. Būtent, translyčiai paaugliai Bex (Hari Nef) jos sutriuškintas Deimantas (Danny Ramirez) prašo niekam nepasakyti, kad jie užsikabino, o kai ši paslaptis paaiškės, viešas Deimanto pažeminimas paskatina jo draugus bandyti ją pakarti. Filmo mintyse daug daugiau nei gėjų ir transliuotojų klausimai, tačiau jo teiginiai apie asmeninį norą ir viešą tų norų pažeminimą yra vieni skaudžiausių per pastarąjį dešimtmetį, net jei jie yra labiausiai susipriešinę.
9. Paskambink man vardu
Italijos Lucos Guadagnino vasaros romanas tarp 17-mečio ir jo šeimos vyresnio namų tvarkytojo yra puikus ir hipnotizuojantis pirmosios meilės ir seksualinių atradimų tyrimas. Elio (Timothée Chalamet) yra pilnametystės viršūnėje ir iš tikrųjų nežino, ko nori dar iš gyvenimo, o Oliveris (Armie Hammeris) yra naujas pasitikėjimo ir švelnaus ekscentriškumo šaltinis. Nors Elio dar gali iki galo nesuprasti savo jausmų, jis žino, kad nori daugiau nei draugystės iš Oliverio, atstumdamas savo draugę. Ir kai šie jausmai pagaliau virsta visišku romanu, laikinas Oliverio buvimo pobūdis tampa skausmingai karti. Bet kaip Elio tėvas (Michaelas Stuhlbargas) atskleidžia viename iš nuoširdžiausių pastarojo meto atminties monologų, tokios patirties rūšys yra svarbios, nes jos leidžia mums išaugti į save ir atrasti, kas galime būti ateityje. Skausminga mylėti ir prarasti, bet tas skausmas užleidžia vietą būti tikresne savęs versija, kad galėtume vėl mylėti.
8. Knygos
Jei prieš metus man būtum pasakęs, kad vienas geriausių dešimtmečio lesbiečių papročių bus supakuotas į paauglių šėlsmo komediją Superbadas , Būčiau pavadinusi nesąmonę. Bet Olivia Wilde Knygos pasižymi nepaprastai švelniu ir empatišku paauglių geismu, ypač susijusiu su bendrai vadovaujančia Amy (Kaitlyn Dever). Tai yra nepaprastai nuostabu, kad filme daugiausia dėmesio skiriama tos pačios lyties draugystei, kuri savaime nėra seksualizuota, nes vienas iš jų yra gėjus - filmas aiškiai pakeičia tuos lūkesčius per nenuoseklius Amy tėvus, tačiau dėmesys Amy meilei kitai mergaitei byloja apie širdį atrasti, kad kažkas, kurį tave traukia, niekada negali jaustis tau toks pat. Ryanas (Viktorija Ruesga) yra kepurę dėvintis riedlentininkas, turintis androginišką vardą, ir, nors ji nenori projektuoti į pasaulį kvailumo suvokimo, ji tai daro, o Amy dėl to ją traukia. Kai ji supranta, kad Ryanas turi akis tik į vaikiną, Amy širdgėlos smogia kaip daugybė pertraukų, lygiai taip pat daugelis yra patyrę tos pačios lyties žmonių simpatijas, kurios buvo pasmerktos prieš jiems prasidedant. Tačiau improvizuotas Amy seksualinis susitikimas su Hope (Diana Silvers) suteikia jaunai moteriai viltį į romantišką ateitį, nors ir per vieną linksmiausiai nepatogių nekaltybės praradimų, įdėtų į filmą.
7. Meilė, Simonai
Meilė, Simonai yra filmas, kuris yra revoliucinis, nes jaučiasi be revoliucijos. Tai jaunų suaugusiųjų romano paauglių komedijos adaptacija, o centrinis kabliukas yra gėjų paauglio istorija. Mintis apie tokį filmą, pasirodysiantį teatre, prieš metus būtų buvusi neįsivaizduojama, todėl pati Meilė, Simonai Dėmesio vertas egzistavimas, tačiau tai pakylėja labai savistabas supratimas, ką reiškia būti spintoje. Simonas (Nickas Robinsonas) pažįsta tik vieną kitą, labai moterišką, homoseksualų studentą, ir jie tikrai nėra draugai, todėl jis tikrai neturi šablono, kaip būti savimi, išdidžiu ir gėjišku. Jo baimė išeiti yra ne tai, kad tie, kuriuos jis laiko brangiais, jį paliks dėl to, bet kad žmonės su juo elgsis kitaip, žinodami, kad jis yra gėjus. Jis palaiko tiesumo melą, nes mano, kad tiesa gali pakeisti jo gyvenimą būdais, kurių jis negali kontroliuoti. Tai nepaprastai niuansuotas požiūris į keistuolių stereotipus ir tai, kaip spaudimas laikytis tų stereotipų gali paskatinti mus laikytis geriausių ir tikrų tikriausių savęs dalių, ypač kai homoseksualumas yra tik viena mūsų dalis.
6. Mėgstamiausias
Yorgos Lanthimos “ Mėgstamiausias yra linksmai vulgarus lesbiečių katės ir pelės žaidimas, kai dvi moterys, Abigail ir Sarah (Emma Stone ir Rachel Weisz), jaučiasi dėl karalienės Anos (Olivia Colman) meilės. Tai pasakojimas apie manipuliavimą, apšvietimą, meilumą ir meilę, kuris pasireiškia keletu netikėtų, dviveidžių ir grėsmingų būdų. 18tūkstšimtmečio aplinka yra pakankamai įdomi, kad galėtų susidurti su lesbietėmis, atsižvelgiant į tai, kaip atsainiai vadovai žaidžia seksualinio pavydo žaidimus tarpusavyje, tačiau dažnai pamirštamas Mėgstamiausias Kruopštumas yra tas, kad tai yra lesbietiškumas, apibrėžtas privilegijomis ir slaptumu. Lady Sarah reikalai su karaliene yra nediskriminacija, leidžianti jai manipuliuoti Anne iš šešėlio, o Abigailės kreipimasis į Anne yra akivaizdus manipuliavimas karalienės vienatve. Tai ne filmas apie sveikus santykius, bet tai filmas apie santykius, kurie gali pražysti dėl jėgos disbalanso ir slaptumo būtinybės, o juodas filmo humoro jausmas apie reikalus tik dar labiau linksmina tragiškumą.
ar bus dar viena beždžionių filmo planeta
5. Mandarinas
Šonas Bakeris Mandarinas yra tas retas filmas, kuriame translyčios spalvos ir sekso paslaugų teikėjų moterys elgiasi oriai ir pagarbiai, ko jos nusipelno. Sin-Dee Rella (Kitana Kiki Rodriguez) ir Alexandra (Mya Taylor) tiesiog bando išsiversti šiame pasaulyje, nesvarbu, ar tai yra tikras sutenerio meilumas, ar pažadas muzikiškai pasirodyti dažniausiai tuščioje juostoje, ir „iPhone“ kinematografija suteikia mums nenušlifuotą žvilgsnį į skurdo sekso paslaugų teikėjos džiaugsmus ir širdies plakimus Kalėdų išvakarėse. Tai yra transeksualų egzistavimo liudijimas, portalas į pasaulį, kurio dauguma žmonių norėtų apsimesti, kad neegzistuoja, arba gėdytųsi, kad paprasčiausiai egzistuoja iš pradžių. Susiję su emociškai sudėtingu siužetu apie armėnų kabinos vairuotoją (Karreną Karagulianą), kuris negali susitaikyti su savo potraukiu translyčioms moterims, ir jūs turite vieną iš labiausiai emociškai niokojančių kada nors sukurtų kalėdinių filmų, nors, laimei, turite vilties moterims, palaikančioms vienas kitą, kai kreditai auga.
4. Profesorius Marstonas ir stebuklingos moterys
Profesorius Marstonas ir stebuklingos moterys jaučiasi kaip filmas, kurio dar neturėtų būti. Blizgus socialiai sąmoningas biografinis filmas paprastai skirtas tiems klausimams, kuriems jau padaryta socialinė pažanga, auditorija gali pasveikinti save, kaip toli mes, kaip visuomenė, pasiekėme nuo vaizduojamų įvykių. Tačiau biografija apie kūrėją (Luką Evansą) Stebuklinga moteris ir dvi jo mylėtos moterys, jo žmona (Rebecca Hall) ir jų bendra mergina (Bella Heathcote), yra tokios netradicinės būtent todėl, kad tokios sąvokos kaip poliamorija ir bendru sutarimu BDSM traktuojamos kaip laipsniškai priimtos šiuolaikinės auditorijos, daug labiau nei dauguma žmonių net oru galvoti. Būtų neįtikėtina, kad bet kuris šio sąrašo filmas netgi atvirai pripažintų biseksualumą, bet Profesorius Marstonas verčia mane jaustis poliamorišku asmeniu, kaip nebuvo sukurta nė vieno kito filmo, ir toks priėmimas jaučiasi dešimtmečiais toli nuo to, kur šiuolaikinis LGBTQ + diskursas tebėra susietas su socialiniu konservatyvumu. Tai filmas, manau, kad dauguma žiūrovų dar nebuvo pasirengę, bet manau, kad aktyvumas ir švietimas, suvokiant nemonogamiškus santykius, tampa vis labiau priimtinas, manau. Profesorius Marstonas bus pažvelgta atgal kaip į paslėptą brangakmenį.
3. Karolis
Toddas Haynesas Karolis yra klasiškai grynas romanas, kuris patenka į tos pačios lyties žmonių potraukį tuo metu ir vietoje, kur tu negali būti atviras. Karolingi (flirtuojantys) žvilgsniai tarp Carol (Cate Blanchett) ir Therese (Rooney Mara) kalba daugiau nei bet kada žodžiai, parodydami neverbalinius ženklus, kuriuos gėjai turėjo naudoti norėdami išreikšti susidomėjimą vienas kitu dėl tų žodžių pasekmių. neštų. Ir Karolis neria stačia galva į tas pasekmes, nes impulsyviai dominuojantis Carolio vyras (Kyle'as Chandleris) bando atimti jų dukros globą, o Therese vaikinui (Jake'ui Lacyui) gresia auganti moteriškos Carol draugijos įtaka. Karolis kelia galutinį klausimą, ar meilė gali išgyventi socialinę įtaką, kuri stumia tos pačios lyties partnerius, ir, nors tai nėra lengva atsakyti, ji teikia vilties Carol ir Therese ateičiai.
2. Mėnulio šviesa
Mėnulio šviesa yra ta reta filmo rūšis, kuri nukreipta tiesiai į keistos patirties esmę, išskleidžiant juodaodžio berniuko pakilimo gyvenimą iki pilnametystės, nes toksinio vyriškumo jėgos grasina nuslopinti jo tos pačios lyties potraukį. Rašytojas-režisierius Barry Jenkinsas sutelkia dėmesį į artimus vaizdus ir ramias apmąstymų akimirkas, kad parodytų prievartą, kurią Chironas kenčia nuo priklausomos nuo narkotikų motinos ir homofobiškų klasės draugų rankose, ir jis parodo, kaip šios įtakos sukėlė represijų ir savęs trynimo gyvenimą. . Tai įsijautęs susitikimas su sena simpatija, leidžiančia suaugusiam Chironui vėl prisijungti prie tos prarastos savęs dalies, o bangoms nuplauti emocinės blokados sluoksnius, neleisti jam pritraukti savo potraukio vyrams. Tai galinga, tragiška, viltinga istorija, kuri nusipelno kiekvieno gauto pagyrimo.
1. Tarnaitė
Aš kovojau su Mėnulio šviesa arba Tarnaitė nusipelnė šios aukščiausios vietos, bet reikalas yra tas Tarnaitė yra tokia įmantri, įtempta, sukanti ir galų gale pakili patirtis, kad negaliu to nelaikyti savo mėgstamiausiu dešimtmečio LGBTQ + filmu. Jei nematėte „Park Chan-wook“ adaptacijos Pirštininkas , Nesigilinsiu į detales, nes tai gana posūkis, tačiau tai pasakojimas apie 20-ųjų pradžiątūkstamžiaus lesbiečių vilionė Japonijos okupuotoje Korėjoje, kuri kelia klausimą, kas gundo, nagrinėja vyrų, kurie žvelgtų į tuos, kurie naudotų moteris savo tikslams, žvilgsnį ir užginčytų jūsų prielaidas apie klasės ir tautybės ribas kuriant ilgalaikius ryšius. Puikiai sušaudyti, švelniai jausmingi, o kartais tiesiog paslėpti pokštininkus pagal geriausių sukčiavimo pasakojimų tradicijas, Tarnaitė būtų pasiekimas kuriant filmą, net jei jame lesbietiškas seksualumas nebūtų laikomas svarbiausiu kabliu, tačiau tas seksas suteikia žvilgsnį į tikrą emocinę gelmę ir visiškai apeina vojerizmą, o sukurtas filmas yra toks pat žalias, kaip ir proto linkęs.
