- Kodėl jūs visi šlapi, mažute? Šis klausimas įgauna klaikų rezonansą per meistrišką Martino Scorsese 2010 m Užrakto sala , kuriam šiandien sukanka 10 metų. Tai ištaria ir žvilgsnis, ir dabartis, kiekvieną kartą skirtingi veikėjai, turintys skirtingą emocinį svorį. Tai taip pat yra raktas norint atrakinti keistus, nerimą keliančius šio filmo malonumus. Iš pirmo žvilgsnio, Užrakto sala yra sutelktas aplink žandikaulį traukiantį trečiojo veiksmo posūkį, susijusį su jo pagrindiniu personažu, prakaituojančiu ir ryžtingu JAV maršalu medžiojant dingusį pacientą baisioje psichikos įstaigoje izoliuotoje, audringoje saloje. Bet jei pakankamai gerai žinai istoriją, supranti, kad tai, kas atskleidžiama trečiajame veiksme, visai nėra vingis ir yra tiesiog paaiškinimas, kuo šis filmas toks tragiškas ir toks ypatingas Scorsese'o filmografijoje.
Natūralu, kad yra spoileriai priekyje.
ar bus daugiau Jason Bourne filmų
Beprotybė gaudo
Kada Užrakto sala pirmą kartą buvo paskelbta, aš padariau tai, ko dažnai nedarau kalbėdamas apie filmų kūrėjus ir jų literatūrinius pasirinkimus adaptacijoms: perskaičiau Denniso Lehane'o romaną, kuriuo remiantis bus sukurtas filmas. Kaip ir filme, ši knyga pasakoja apie Edvardą arba Tedį, Danielį, grubų JAV maršalą, paskirtą psichikos įstaigoje pavadintoje saloje. Teddy ir jo partnerį Chucką užgauna psichikos ligoniai, emociškai nutolę darbuotojai, pabėgusio bepročio galimybė ir kt. Tik galų gale paaiškėja, kad Teddy iš tikrųjų nėra paskirtas ... nes jis visai nėra Teddy.
Vietoj to Teddy yra Andrew Laeddis, vardo Edvardas Daniels anagrama. Chuckas nėra jo partneris, bet Andrew psichiatras Lesteris Sheehanas, o visa istorija iki šio atskleidimo buvo kelių malonių salos gydytojų pastangos, kad Andrew sutiktų su realybe. Jis yra dingęs pacientas. Teddy buvo pavesta surasti, jis daugelį metų buvo įstaigoje už savo žmonos nužudymą, kai ji nuskandino jų vaikus. Arba Andrew gali priimti šią skaudžią tiesą ir imtis veiksmų, kad pasveiktų, arba jį gali lobotomizuoti mažiau emociškai investuoti įstaigos medicinos darbuotojai. Negana to, paaiškėjo, kad Andrew ir jo psichiatras išgyvena šį išbandymą ne pirmą kartą, Andrius tiesiog pamiršta, pasirinkdamas gyventi fantazijoje.
Kai skaičiau knygą, nuoširdžiai nekenčiau pabaigos. Nekenčiau. Pajutau, kad nustebimas pabaigoje buvo aplaistytas, tingus, saulėlydžio zona stiliaus sukimas reiškė ištraukti kilimėlį iš skaitytojo apačios be jokio emocinės logikos pagrindo. Mane, žinoma, vis dar suintrigavo kitas Scorsese ir Leonardo DiCaprio bendradarbiavimas. Bet aš buvau dar karingesnis nei anksčiau, nes bijojau, kad filmas atiteks knygą T. Jei žinai knygą ir filmą, tada žinai, kad scenaristės Laetos Kalogridis adaptacija beveik iš pat pradžių seka knygos lanku. pabaigti. Ir kažkaip akimirksniu spustelėjau Užrakto sala kaip filmas.
Kaulai dėžutėje
Yra labai aiški priežastis, kodėl: Scorsese ir Kalogridis, pasitelkę filmo galią, sugeba bendrauti taip, kaip romanas negali ar ne. Iš tikrųjų labai anksti paaiškėja, kad kažkas yra negerai, o ne tik dingusio paciento potekstė. Kai žinai istoriją, ne tiek turėtum prieiti prie žiūrėjimo Užrakto sala su tikslu ieškoti užuominų apie tikrąją Andriaus prigimtį. Tai, kad Scorsese stengiasi pabrėžti, kokie nepatogūs yra visi, dalyvaujantys šioje šaradoje. Kad ir koks įtikinamas yra DiCaprio savo spektaklyje (ir tai tikrai vienas geriausių, intensyviausių ir beviltiškiausių kūrinių), kiti aktoriai yra tokie pat įtikinami, kaip ir ... blogi aktoriai. Apsvarstykite, kaip Chuckas (filme vaidino Markas Ruffalo) suklumpa atiduodamas ginklą viršininko pavaduotojui, kai jie iš tikrųjų artėja prie „Shutter Island“. Tai toks momentas, kuris geriau veikia ekrane nei puslapyje, nes žinoma Chuckas nežinotų, kaip elgtis su ginklu, nes jis iš tikrųjų yra tik daktaras Lesteris Sheehanas.
kada vėl įsijungia mirtinas ginklas
Puikus darbas, kurį Scorsese atlieka kaip režisierius, yra nepaprastai sumanus pakartotinai žiūrint. Kiekvienam, kuris skaitė knygą, jis turi pakankamai numoti ranka, kad taip, šis filmas paskatins mus neišvengiamai suvokti, ką Andriejus suprato apie tai, kas jį iš tikrųjų atvedė į „Shutter Island“. Tačiau kiekvienam, kuris yra naujokas šioje istorijoje, jis negali to padaryti taip akivaizdžiai, kad šis JAV maršalas yra tikrai pacientas. Pusė nuopelnų tenka DiCaprio, kurio pasirodymas dažnai būna toks pat visceralinis aukštis kaip ir ilgos Aviatorius , pirmą kartą, kai jis visiškai subrendęs į jo šiuolaikinį kino žvaigždės statusą. Kita pusė tenka Scorsese'ui, kurio įkvėpimas psichologiniam filmo siaubui buvo toks didelis, kaip 40-ųjų eros siaubo autorius Valas Lewtonas ir klestinčios klasikinės muzikos atmainos.
skautų vadovas veda į zombių apokalipsės priekabą
Visa tai sujungia filmui, kuriame abu esame stipriai įsitraukę į pagrindinio veikėjo mąstyseną, kuris, atrodo, yra tik per plauką nuo proto praradimo, net jei jis nebuvo atskleistas kaip pacientas siaubinga institucija ir kurioje mes galime stovėti ant proto slenksčio ir pastebėti akivaizdžius Andriaus tapatybės įkalčius. Kiek tampa skausmingai aišku, kad Teddy Danielsas yra tik piktas Antrojo pasaulinio karo veteranas, gyvenantis kaltu dėl savo poelgio tiek namuose, tiek užsienyje, DiCaprio ir Scorsese daro viską, kad įtvirtintų jus siaubingo, savęs nemalonaus proto. Bene niūriausia, šiurpiausia filmo scena įvyksta iš pažiūros nesibaigiančio šūvio metu, kurį sutiko Scorsese'as ir operatorius Robertas Richardsonas, per mirusiųjų kūnus Antrojo pasaulinio karo metu, kai amerikiečių kareiviai šienauja nacius automatais. Tai nerimą kelianti scena, skirta pabrėžti tikrąjį karo siaubą, net kai jūs numušate nežmonišką priešą. Dar prieš grįžtant namo pas žmoną, prarandančią savo protą, Endrius jau persekioja.
Gyvenk kaip pabaisa ...
Tas prisiminimas, vienas iš daugelio kamuojančių Teddy / Andrew, taip pat yra raktas į galutinį jo pasirinkimą, kai jam iš naujo paaiškėjo, kas jį iš tikrųjų atvedė į „Shutter Island“. Daktaras Sheehanas ir jo kohortas dr. Johnas Cawley'as (Benas Kingsley'as) labai nori įrodyti, kad yra geresnių būdų gydyti institucionalizuotą tuo metu Amerikos istorijoje, kai elektrošoko terapija vis dar buvo laikoma vieninteliu teisingu keliu tiems žmonėms kurie atrodė kitaip pamesti. Pačioje paskutinėje scenoje atrodo, kad Sheehanas ir Cawley dar kartą patyrė nesėkmę: Andrew dar kartą nurodo Sheehaną kaip savo partnerį Chucką, reiškiantį, kad jis vėl įsitraukė į savo fantaziją. Tai yra, kol Andrius sako: „Kas būtų blogiau? Gyventi kaip monstras ar mirti kaip geras žmogus? “
Filmas baigiasi tuo, kad tvarkiečiai atima Andrių, o tai reiškia, kad jis bus lobotomizuotas ir taip bus tikras vyro apvalkalas. Tačiau šio klausimo pakanka, kad pabaiga pasiektų emocinį katarsį: Andriejus visiškai nesusigrąžino. Atvirkščiai, jis puikiai žino, ką padarė, ir jo sunkumas jį taip apsunkina, kad negali išgyventi sielvarto ir kaltės. Andrew iš esmės žudo tiek save, tiek Teddy, elgdamasis taip, lyg būtų dar kartą regresuotas.
Užrakto sala , iš veido, galbūt neatrodė toks filmas, kuris yra Martino Scorsese alėja. Nors jis dažnai vaizduoja nusikaltėlių ir įstatymų kovą, jis, žinoma, nėra skirtas aptakiems psichologiniams trileriams, jūs turite žiūrėti tik norėdami pamatyti 50-ųjų eros B filmus, kuriuos jis žiūrėjo kaip karalienėje augantis astmos vaikas, persmelkiantis 2010 m. filmas. Prakaituotas policininkas, paslaptingi gydytojai, susukti eksperimentai: jie visi yra ingredientai, kuriuos Scorsese'as gali pridėti, kad padidintų filmo įtampą ir pagerbtų jo įkvėpimus.
... arba mirti kaip geras žmogus
Užrakto sala iš pradžių buvo gana solidi sėkmė kasoje ir uždirbo 128 milijonus JAV dolerių po to, kai jos išleidimo data buvo perkelta iš 2009 m. rudens į 2010 m. pradžią. Pradinės prielaidos buvo, kad filmas turės būti netikras, kodėl dar „Paramount Pictures“ naujausias žvaigždės ir „Oskaro“ laureato režisieriaus bendradarbiavimas Išvykęs ne apdovanojimų sezone? Tačiau nuo tada kai kurie nuo to laiko atsisakė jo paskutinio veiksmo, įskaitant jau minėtą bitą, kur Cawley cituoja „Kodėl jūs visi šlapi, mažute?“ kelis kartus ir eina tiek, kiek užrašo du vardus „Andrew Laeddis“ ir „Edward Daniels“, kad pabrėžtų bendrus dviejų vyrų ryšius.
Net ir tada, kai personažai tai išaiškina mūsų kankinamam herojui, jo vingis Užrakto sala yra ir filmo esmė, ir nėra skirta nuotoliniu būdu nustebinti. Tinkamiau į 2010 m. Filmą žiūrėti kaip į personažų tyrimą, dar vieną Amerikos vyrų kaltės portretą, ta tema, kuria Scorsese taip pasižymėjo dėl savo neįtikėtinos filmografijos. Filmas yra jaudinantis ir netikėtas, tačiau tai ir karščiavimo košmaras, nusileidžiantis į mąstyseną žmogaus, kuris kvailina tik save ir kvailina visus aplinkinius. Jei norite sužinoti, kas iš tikrųjų vyksta šiame filme, pagerinsite savo patirtį.
Dabar kai Užrakto sala yra 10 metų ir galiausiai galima paleisti 4K „Blu-ray“, turėtumėte jį žiūrėti dar kartą. Didžiausi filmai atsiskleidžia visiškai pakartotinių peržiūrų metu, pirmą kartą patirta patirtis gali būti maloni, perteikianti ar nepamirštama, tačiau žiūrint tokią klasiką ne kartą, dažnai parodomi kampai, kurių anksčiau nepastebėjote, eilučių skaitymai su didesniu poveikiu, šalutinės detalės, ir dar. Užrakto sala yra sąmoningai sukurtas žiūrėti daugiau nei vieną kartą. Negalite iki galo suvokti Andrew Laeddio tragedijos tik per vieną peržiūrą, net jei žinote plačias detales. Tai yra vienas iš ypatingiausių, nervingiausių ir protingiausių Martino Scorsese filmų, kaip tas žmogus, kurio mintimis jis bręsta, jis nusipelno dar vienos galimybės.
moterų žvaigždžių karų veikėjų sąrašas
