(Šis straipsnis yra mūsų dalis Geriausias dešimtmetis serija.)
Stebinantis įvykių posūkis sudaryti geriausių mokslinės fantastikos filmų per pastaruosius dešimt metų sąrašą pasirodė esąs sunkesnis, nei iš pradžių vertinau. Tačiau priežastis yra ne dėl to, kad nebuvo pakankamai mokslinės fantastikos, kad būtų galima sugalvoti sąrašą, bet atvirkščiai. Kruopščiai apsvarsčius paaiškėja, kad yra daugybė dėmesio vertų per mažai vertinamų brangakmenių, todėl tikrasis iššūkis sumažina šį sąrašą iki geriausiųjų dešimtuko.
Tas, kurį myliu yra šiuolaikinis priemiesčio spektaklis apie kosminius įvykius, dėl kurių Rodas Sterlingas didžiuotųsi. Evoliucija yra pražūtingai pasakėčia apie jaunus berniukus atokiame Prancūzijos kaime, bręstančiame į jūros padarus, komentaras apie vyro brendimą, užfiksuotą per Keista jūsų kūno ašarų spalva DP Manuelio Dacosse kruopšti akis. Justinas Bensonas ir Aaronas Moorheadas Nesibaigiantis vaidina kaip triukšmingas 70-ųjų eskinis liaudies kulto filmas, kuris sukelia diskusijas apie nesibaigiantį toksiškų santykių ciklą. Yorgos Lanthimos “ Omaras yra nepanašus į jokį kitą mano matytą filmą. Greiferiai yra triukšminga ir visiškai unikali komedija, kur vienintelis prieinamas ginklas nuo ateivių invazijos atokiame Airijos mieste yra daug ir daug alkoholio. Bongas Joon-ho‘as Snowpiercer ir Gerai yra tiek įdomūs nauji žanro papildymai, tiek „Spike Jonze“ Jos tarnauja ne tik kaip satyros apie didėjančią visuomenės priklausomybę nuo mobiliųjų telefonų, bet ir kaip žvilgsnis į santykius apskritai mūsų dabartiniame klimate ir būdus, kuriais mes slepiame savo emocijas net nuo savęs.
yra baisus košmaras guobų gatvėje
Deja, šiam kūriniui buvo skirta tik dešimt dėmių, paprasčiau sakant, labai sunku. Štai kodėl nusprendžiau jų neįtraukti Žvaigždžių karai arba „Marvel Cinematic Universe“ filmai šiame sąraše. Man mokslinė fantastika yra jau pagrįstos ir šiek tiek tikėtinos tikrovės padidinimas, o „Disney“ mega franšizės yra daugiau visiškas atitrūkimas nuo realybės. Abiejuose keliuose kuriami pramoginiai filmai, tačiau norėdamas nusileisti į žalvarinius žaidimus, aš nusprendžiau praleisti bet kokius filmus iš pelės namų.
Be ilgesnio svarstymo, čia yra dešimt dešimtmetį sukurtų mokslinių fantastinių filmų - sąrašas, kuriame, netyčia, yra daug moterų vadovaujamų filmų. Kreida, kad iki ko jūs norite.
10. Aniara
Iš pradžių planuota gabenti kolonistus iš to, kas liko išdarinėtoje Žemėje, iki pat jų naujųjų namų Marse, laivas „Aniara“ nukrypsta nuo kurso, kai, deja, laiku suplanuotos kosminės šiukšlės priverčia kapitoną išmesti likusį konstrukcijos kurą, pasukdami pradinis trijų savaičių praėjimas į nesibaigiančią kelionę vis giliau į kosmoso platybes. Remiantis epine 1950-ųjų mokslinės fantastikos poema, žodis „Aniara“ kilęs iš senovės graikų kalbos, reiškiantis „liūdna“ arba „neviltis“. Tinkamas pavadinimas, ši 2018 m. Režisierių Pella Kågerman ir Hugo Lilja adaptacija yra žūtbūtinai niūrus žvilgsnis į giliai nerimą keliančią erdvės tuštumą ir būdus, kuriais žmogus nėra pasirengęs susidoroti su elementais tokioje nepažymėtoje teritorijoje. Maži trukdžiai - nuolatiniai darbai, prekybos centrai ir monolitinė mašina, pavadinta „Mima“ - padeda pasmerktame skrydyje esantiems keleiviams kol kas išlaikyti sveiką protą, tačiau dienoms virstant mėnesiais, o mėnesiams virstant metais, jų elgesys tampa nepastovesnis. Netikras elgesys. Savęs naikinimas. Religiniai kultai. Netradicinės orgijos. Žiaurus totalitarizmas. Atrasta tamsa, palaidota giliai šių vis bedvasių gyventojų širdyse, pranoksta bet kokią tuštumą, rastą už šių sienų, varžosi su bet kokiu teroru, pasislėpusiu tamsiausiuose begalinės juodos spalvos kampuose.
didelė bėda mažame porcelianiniame perdirbinyje
9. Atsiprašau, kad tave varginu
Laukinė Bootso Riley satyra apie kapitalizmą drąsiai pasakojant ir estetiškai nusidegina smegenis. Vaidinamas šaunaus, bet griozdiško LaKeitho Stanfieldo vaidinamas Cassiusas Greenas stengiasi susitvarkyti savo telemarketingo darbą iki tos dienos, kai skambinantysis veteranas perduos žaidimų keitiklį: naudokitės baltu balsu. Pažodžiui pažadėjęs baltasis žmogus - tiksliau Davidas Crossas - šis įnirtingai originalus žlugdymas vis labiau keistoje komercinėje triušio skylėje prasideda nuo padidėjusios futuristinės srities tikrovės, kurioje šiuolaikinė vergija parduodama „WorryFree“ būsto forma, ir iš ten giliai pasineria į pasaulį, kuriame generaliniai direktoriai paverčia savo geriausius darbininkus žirgais - visa tai vardan greitesnio produkto sukūrimo. Puikus, nuotaikingas žvilgsnis į mokslinės fantastikos ateitį, maištingas Riley showstopperis yra ir dabartinės gentrifikacijos įlankos srityje komentaras, ir įspėjamasis pasakojimas apie tai, kokie karštligiški pragaro peizažai laukia vis mažėjančios viduriniosios klasės ir geidžiamų. pabaisos viršuje, šaukiančios šūvius.
8. Aukštas gyvenimas
Amerika dar nebuvo nusileidusi ant mėnulio, kai Stanley Kubrickas išlaisvino 2001: erdvė Odisėja į sceną 1968 m., taip suteikdamas žvilgsnį į ateitį, kurio nė vienas krištolo kamuolys negalėjo užburti. Panašiai režisierė Claire Denis persijungė iš skaitmeninės į 35 mm sritį lemiamu momentu, kai jos kajutės karštligės tėvas ir dukra sutiko užmarštį, vos kelias savaites prieš tai, kai realaus gyvenimo mokslininkai pristatė stulbinančiai panašų vaizdą, ekrane išmetė raudonos juodos skylės vaizdą. tų pačių giliųjų kosminių reiškinių reginys. Savo laiko pranašai - tiek Kubrickas, tiek Denisas - kantrūs, metodiški ir susimąstyti skatinantys meno kūriniai, kurie yra šiek tiek per pažangūs gyvenamajai erai. Šis Robertas Pattinsonas yra vienas geriausių iki šiol veikiančių kūrinių. Šį ribų stūmimą, hipereksualų ritualinį nusileidimą į kliedesį reikia žiūrėti tamsoje.
ar yra trečiasis nacionalinis lobių filmas
7. Užpulti bloką
Dar prieš gelbėdamas galaktiką Johnas Boyega buvo užsiėmęs bloko išsaugojimu. Kai Didžiosios Britanijos gatvėse dangus pradeda lyti Gollums, grupė kaimynystėje esančių gaubtų imasi nužudyti įsibrovėjus į kosmosą naudodamiesi geriausiais ginklais - beisbolo lazda, vandens šautuvu, mačete ir pačiūžomis. . Aukštinamas pagal Steveno Price'o balą - tas pats kompozitorius kaip ir Cuarón'as Gravitacija - Debiutinis Joe Cornisho filmas atranda stiprybės savo mielai smaigstomam berniukams, kurie su kiekviena ateivių sąveika tampa vis žmogiškesni, ir ypač įspūdingais mažo biudžeto praktiniais efektais bei unikaliu personažų dizainu. Ateiviai, švytintys tamsiais dantimis, be akių ir šiurkščiu juodu kailiu? Rami vieta , valgyk savo širdį.
6. Gravitacija
Įsitvirtinęs įspūdingame Bullocko spektaklyje, Alfonso Cuaróno gilus asmeninis nusileidimas į kosmoso tyrimus yra retas mokslinės fantastikos filmas, kuris iš tikrųjų randa baimę pačioje aplinkoje, o ne remiasi žmogaus reakcija į išplėstą izoliaciją. Per pirmojo asmens POV kadrus, užfiksuotus talentingos Emmanuelio Lubezki akies, ir vis paranojiškesnį Steveno Price'o balą, mes jaučiamės taip, lyg ir mes būtų įstrigę pragariškoje didėjančio kliedesio ir neaprėpiamų aplinkybių kelionėje. Bullocko Ryanas Stone'as yra puikus medicinos inžinierius, kuris atsiskiria nuo įgulos ir turi rasti kelią atgal į žemę, kol jai trūksta deguonies. Emociškai neprieinamas žmogaus apvalkalas, ši sielvartaujanti motina nejautė paskirties skubėjimo, nes dukra žuvo per tą keistą žaidimų aikštelės avariją. Nuo to laiko autopiloto prigimtis ją vos užregistruoja kaip gyvesnę už prarastą mažą mergaitę. Kai jos pirmąją pervežimo misiją nutraukia kosminių skeveldrų audra, Ryanas turi priimti sprendimą, ar palaidoti save netektimi, ar nusipirkti laiko, kad sustiprintų tai, kas liko iš jos pažeistos psichikos namuose, atstatyti, atgimti iš naujo.
5. Po oda
Sunku pagalvoti apie agresyviai įtakingą šio dešimtmečio vaizdą, kaip Scarlet Johansson, nusilupusi drabužius, gundančiai nuo fotoaparato nušokusi į juodos jūros jūrą, o naivus nuogas vyras kvailai seka paskui ją, grimzdamas ant grindų. iki alkūnių tamsoje. 2013 m. Jonathano Glazerio šefas-d’oeuvre galėjo nepadaryti taško kasoje, kai jis buvo išleistas pirmą kartą, tačiau bėgant metams ši tragiškai nepakankamai įvertinta eksperimentinė drama rado savo nedidelį kultą, avantiškai įsiskverbiantį į pagrindinės srovės aspektus. Nesvarbu, ar tai būtų „Vienuolikos“ juslių atimtų „tuštumų“ scenų dizainas Svetimi dalykai , arba imtys - ir būkime nuoširdūs, kai kuriuose projektuose kartais tiesiog nesusipratę - Mica Levi įvertino tokias programas kaip Amerikietiška siaubo istorija , šis „ScarJo“ vadovaujamas „indie“ numylėtinis nėra tik puikus filmo kūrinys, jis neabejotinai pakeitė mokslinės fantastikos išvaizdą ateinantiems metams. Paslaptingas juodas kambarys, kuriame aukos tiesiog pažodžiui išsiurbiamos. Plėšrūnu tapo svyruojanti lyčių dinamika, pademonstruota grobio būdu. Nuolat besidominčios klyksmingos stygos, kurios garsiai padidina kiekvieną alkaną pažeidžiamus vyrus medžiojančios moters žvilgsnį. Norų išsipildymo fantazijos scenarijus, kai moteris vieniša rankomis perleidžia bičiulius, kurie daro prielaidą, kad yra jiems skolinga tik egzistuodama (sveiki Perspektyvi jauna moteris ). Nėra nė vieno šio filmo kūrinio, kuris nepaliktų piršto antspaudo apie kino būklę, kokią žinome šiandien.
kaip tu gyveni? (filmas)
4. Ex Machina
Per savaitę trukęs kunkuliuojantis Tiuringo testas virsta pavojingu žaidimu. Viduryje bandant išsiaiškinti, ar Alicia Vikander A.I. Ava praeina žmogui, Domhnallo Gleesono fidgety koderis Calebas pradeda domėtis, ar jis yra tas, kuris yra išbandomas. Iš pradžių pakilęs mintis praleisti privatų laiką su berniuko genijumi Natanu (Oscaru Isaacu), vyru, kurį Calebas lygina su Mozartu, vunderkindas atvyksta į generalinio direktoriaus nepagaunamą kalnų nuosavybę, norinčią būti viskuo, kuo šiuo metu dirba sumanytojas, nežinodamas. kad jo stabas tik stato gražius kalinius savo piliai. Per vis intensyvesnes sesijas tarp Calebo ir Ava, Alexo Garlando debiutas režisieriuje nesidrovėdamas tyrinėja klausimus, kurie seniai kankino žmoniją - ar turėdamas sąmonę kažkas tampa žmogumi? Ar gali būti pažinimas be sąveikos? Ar morališkai pagrįsta kurti gyvenimą, kuris silpnai egzistuoja kaip dulkės vėjyje, galų gale laikomas išleidžiamu? Stebėtinai feministinė pasaka, paremta įtemptu, daugiasluoksniu Vikanderio pasirodymu ir nepamirštama Isaaco ir Sonoyos Mizuno šokių seka, šis paslėptas brangakmenis kaip kilmės istoriją naudoja tai, kas nutinka mašininei Vikanderio merginai - kyla klausimas, ar ji yra herojus ar blogietis?
3. Atvykimas
Ankstyvoje Deniso Villeneuve'o tankios ir smarkiai galingos dramos Jeremy Rennerio matematikas pasakoja ištrauką - ją parašiusios moters, ne mažiau, Amy Adams daktarės Louise Banks veidą, su bjaurumu, atsitiktinai apibendrindamas visas laikmatis vienu ypu: „Kalba yra civilizacijos pagrindas. Tai klijai, laikantys žmones. Tai pirmasis konflikte ištrauktas ginklas “. Kai dvylika nenustatytų skraidančių kriauklių nepaaiškinamai nusileidžia įvairiose pasaulio vietose, JAV kariuomenė, norėdama susisiekti su sugalvotais „septynkojiais“ ir ieškoti jų atvykimo tikslo, lingvistą Banksą į laivą, kuriame nėra gravitacijos, atnešė svetimas laivas. Bankai turi problemų vadindami milžiniškas plaukiojančias amputuotas rankas pailgais pirštais pagal jų tinkamą kategoriją - ateiviai - ir lengva suprasti, kodėl. Tai yra pagrįsta katartinė patirtis, prisidengiant žvaigždėmis išmargintu prašmatniu Holivudo nežemišku filmu. Pasaulio pastatų meistriškumo klasė. Šis 2016 m. Pribloškėjas yra režisierius Villeneuve'as savo žaidimo viršuje, naudodamas didžiulį būtybių iš kosmoso tyrinėjimo mechanizmą kaip priemonę, kad suteiktų labai asmenišką požiūrį į besąlygišką meilę ir įsijautimo galią. kalbos.
2. Pašėlęs Maksas: įniršio kelias
Chromuoti dantys poliruoti sidabriniu purškikliu. Nesibaigiantis suirzęs sprintas į Valhallą. Pirmykščiai klyksmai, prašantys būti liudininkai dulksnos ore. Žiaurus totalitarinis diktatorius labiau mašina nei žmogus. Pažodinis žmogaus kraujo maišelis. Liepsnos mėtymo gitaros, kurias išplėšė distopiniai bepročiai. Spygliuoti automobiliai, amžinai apsiniaukę paleidžiantys raudonos spalvos fejerverkus. Amputuotos karių deivės, atsisakančios būti daiktais. Vyras sumažėjo iki vieno instinkto: išgyventi. Tai Maxo pasaulis, jo ugnis ir kraujas. Laikmetyje, kai didieji kasetiniai žiūrovai nuobodžiai žiūrėjo iki ašarų per daug išnaudotais pikseliais ir kompiuteriu sukurta grafika, septyniasdešimtmetis legendinis kino kūrėjas George'as Milleris radikaliai grįžo į savo sceną. Pašėlęs Maks franšizę ir visiems vaikams parodė, kaip tai daroma. Įsikūręs epochoje, kurioje pasakojimą valdo vandens karai, Millerio naujausias įvykis yra ne tik fotoaparato praktinių efektų triumfas, bet ir įspūdingas precedentas, perduodant deglą vienai ginkluotai moteriai, kurios tikslas yra geresnis nei įžūlaus pajėgaus kūno kalinio, kurį ji turi nenoriai sutiko leisti keleiviu į pragaro vartus.
1. Sunaikinimas
Įpusėjus Alexo Garlando mistifikuojančiam antrojo kurso bruožui, yra scena, kurioje mutavęs lokys su nulupta nugara žmogaus kaukole rėkia apgaubto ir surišto biologo akivaizdoje, nedorai šaukdamas moters balso, kurį ką tik nužudė žvėris. Neteisingose rankose tokia akimirka gali pavojingai pakliūti į „Schlocky B“ filmo teritoriją, tačiau, prižiūrint Garlandui, jis jaučiasi ir stulbinantis, ir konkretus. Neįmanoma tikrovė, įstrigusi košmariško atgarsio viduje. Režisierius Garlandas laisvai adaptuoja Jeffo Vandermeerio romaną tuo pačiu pavadinimu, filmas seka Natalie Portman kaltės prislėgtą Leną, kai ji pradeda savižudybės misiją į mirguliavimą, įnoringą ateivių aptvarą žemėje, iš kurios niekas niekada nebegrįžta. Kai jos dingęs kariškis pirmą kartą per metus grįžta namo iš slaptos užduoties su daugybiniu organų nepakankamumu, Leną taip palengvina ir kamuoja neištikimybė, kad ji imasi žygio per keistą aplinką, kuri pareikalavo savo meilužio , tikėdamasi rasti kažkokį priešnuodį atkurti vyrą, kurį ji kada nors pažinojo. Kuo giliau Lena veržiasi į blizgesį, tuo daugiau kelionės į vidų ji apima tiek fiziškai, tiek metaforiškai. Nesvarbu, ar ji galų gale išvengs klaikios prizmės kalėjimo, dar nematyti, tačiau, kaip ir vėžys, jos kelionės patirtis neišvengiamai paliks neatšaukiamai pakeistą Leną. Garlando tyrimas, kaip sunku būti žmogumi, yra stulbinantis kino atlikimas tiek pasakojimo, tiek vaizdiniu lygiu, pasigiriantis kai kuriais išties revoliucingais vizualiniais efektais, tuo pačiu išlaikant universalią žmonijos polinkio į savęs sunaikinimo temą daugybėje jo pakartojimų.
