„Warner Bros“ išleido 41 gamybinę nuotrauką Luisas Leterjeras ‘Perdaryti Titanų susidūrimas . Filmas spaudai buvo rodomas praėjusią savaitę. Aš dar nemačiau filmo, bet girdėjau, kad jis nėra toks puikus. „ShoWest“ pamačiau 7–10 minučių po gamybos konvertuotų filmo 3D klipų pristatymą ir 3D atrodė gana plokščias ir nenatūralus . Peržiūrėkite visą gamybos nuotraukų galeriją dabar, po šuolio, kartu su filmo gamybos pastabomis. Norėdami pamatyti didelės raiškos vaizdus, spustelėkite vaizdus.
Santrauka
„Titanų susidūrime“ galutinė kova dėl valdžios supriešina vyrus su karaliais, o karaliai su dievais. Tačiau karas tarp pačių dievų gali sunaikinti pasaulį. Gimęs dievu, bet užaugęs kaip vyras, Persėjas (Samas Worthingtonas) yra bejėgis gelbėti savo šeimos nuo keršto keršto požemio dievo Hado (Ralpho Fienneso). Nieko neprarandant, Persėjas savanoriai vadovauja pavojingai misijai nugalėti Hadą, kol jis negali pasinaudoti Dzeuso (Liamo Neesono) valdžia ir išlaisvinti pragarą žemėje.
Persėjas leidžiasi į pavojingą kelionę gilyn į draudžiamus pasaulius, vadovaudamas drąsiai karių grupei, tarp kurios yra ir patyręs kareivis Draco (Madsas Mikkelsenas), raginantis iššaukiantį Persėją pasinaudoti dievo duotais sugebėjimais. Kovodami su nešventais demonais ir bauginančiais žvėrimis, jie išgyvens tik tuo atveju, jei Persėjas galės priimti savo, kaip dievo, galią, nepaisyti jo likimo ir susikurti savo likimą.
Skatinant žiūrovus į mitinį epinio veiksmo ir nuotykių pasaulį, „Titanų susidūrimas“ bus pateiktas 3D formatu, dar labiau paverčiant dievus, padarus dar bauginančiais ir dar labiau įtraukiant žiūrovus į mitologinę Persėjaus ieškojimo sritį. .
Filmą „Titanų susidūrimas“ režisuoja Louisas Leterrier. Tarptautinės grupės vedėjas yra Australijos aktorius Samas Worthingtonas („Avataras“) kaip dievas karalius Perseusas, mirtingasis Dzeuso sūnus. „Oskaro“ nominantas Liamas Neesonas („Schindlerio sąrašas“) prisiima galingojo Dzeuso vaidmenį, o „Academy Award®“ nominantas Ralphas Fiennesas („Anglų pacientas“) atlieka Hadeso, požemio dievo, kuris maitinasi žmonėmis, vaidmenį. baimė. Apskritimą užbaigia Gemma Artertonas kaip Io, paslaptingas Persėjo dvasinis vadovas per visą kelionę. , jūrų dievas ir Alexa Davalos kaip Andromeda, princesė, pasmerkta prarasti savo gyvybę, jei Persėjui nepavyks.
Louisas Leterjeras režisuoja „Titanų susidūrimą“ iš Traviso Beachamo, Philo Hayo ir Matto Manfredi scenarijaus pagal filmą „Titanų susidūrimas“, kurį režisavo Desmondas Davisas ir parašė Beverley Crossas. Filmą prodiusuoja Basil Iwanyk ir Kevin De La Noy. Vykdomieji prodiuseriai yra „Academy Award®“ laureatas Richardas D. Zanuckas („Vairuojanti Miss Daisy“) ir „Legendary Pictures“ Thomas Tullas, Jonas Jashni ir Williamas Fay'us.
Užkulisių komandoje yra fotografijos režisierius Peteris Menziesas, jaunesnysis, gamybos dizaineris Martinas Laingas, redaktorius Martinas Walshas, redaktorius Vincentas Tabaillonas, „Oskaro“ apdovanojimus pelniusi kostiumų dailininkė Lindy Hemming („Topsy-Turvy“) ir kompozitorius Raminas Djawadi. .
Kūrybinėje komandoje taip pat dirba „Oskaro“ nominuotas vizualiųjų efektų prižiūrėtojas Nickas Davisas („Tamsusis riteris“) „Oskarui“ nominuotas protezavimo vadovas Conoras O'Sullivanas („Tamsusis riteris“, „Išgelbėjęs privatų Ryaną“) „Academy Award®-“. laimėjęs specialiųjų efektų ir animatronikos prižiūrėtojas Neil Corbould („Gladiator“) „Academy Award®“ laureatas makiažo ir plaukų dizaineris Jenny Shircore („Elizabeth“) ir „Academy Award®“ pelnęs produkcijos garso maišytuvas Ivanas Sharrockas („Paskutinis imperatorius“).
„Warner Bros. Pictures“ kartu su „Legendary Pictures“ pateikia „Thunder Road Film / Zanuck Company Production“, Louis Leterrier filmą „Titanų susidūrimas“. Filmas bus pristatytas „RealD 3D“ formatu, jei įmanoma, jį platins visame pasaulyje pramogų bendrovė „Warner Bros. Pictures“.
MPAA įvertino filmą PG-13 už fantazinį veiksmo smurtą, keletą bauginančių vaizdų ir trumpą jausmingumą.
atlantic rim vs pacific rim movie
Gamyba
„Išleisk„ Kraken “!“
Su didesniais nei gyvenime mitiniais žvėrimis, kvapą gniaužiančiais vaizdais, besidriekiančiais pragaro gilumoje į Mt. „Olimpo“ ir mūšio tarp žmogaus ir dievų mūšiai „Titanų susidūrimas“ yra mamuto spektaklis, kuris patrauks žiūrovus nuo pirmosios scenos ir nuves juos laukiniu 3D važiavimu per senovės Graikiją, kurią tik galima įsivaizduoti. XXI amžius.
'Tai didelis, įdomus nuotykis, didelis eskapistų filmas, ir aš myliu escapistų filmus', - sako režisierius Louisas Leterjeras. „Istorija yra didvyriška, mitinė, romantiška, ji skirta jūsų likimo išpildymui. Yra fantazijos ir linksmybių, taip pat šiek tiek baisu. Pridėkite prie to neįtikėtiną aktorių grupę, pavyzdžiui, Samą Worthingtoną, Ralphą Fiennesą ir Liamą Neesoną, ir tai buvo išties džiuginanti patirtis “.
Su vairu Leterrier, filmo žvaigždės noriai žengė į mitinį pasaulį. „Aš visada esu režisieriaus, kuris nori rizikuoti, gerbėjas“, - sako Semas Worthingtonas, vaidinantis pagrindinį filmo personažą Perseusą. „Louis vizija į filmą buvo didelė, drąsi ir didvyriška. Jis norėjo, kad tai būtų jaudinantis važiavimas spragintais kukurūzais, ir aš pagalvojau: „Na, tai geras režisierius, su kuriuo reikia eiti į mūšį. Aš noriu būti to dalis “.
Artimi draugai Liamas Neesonas ir Ralfas Fiennesas, kurie atlieka atitinkamai Dzeuso ir Hado vaidmenis, sutiko. „Mano vaikai paskatino mane tai daryti, - sako Neesonas, - ir aš žinojau, kad kartu su Luisu ir visais neįtikėtinais kompiuterių burtininkais ir technikais, kuriuos jie turėjo įguloje, jie norės, kad šis dalykas tiesiog šoktų nuo ekrano.“
'Man visada patiko graikų mitai ir daugybė dalykų, kuriuos jie gali padaryti, kad specialieji efektai iš tikrųjų spardytų, manau, kad tai yra nepaprasta', - leidžia Fiennesas. 'Aš taip pat maniau, kad scenarijus turi ryškumą ir epinę savybę, kuri tikrai patraukli'.
Tikras originalaus filmo gerbėjas Leterjeras filmavimo metu jautėsi šiek tiek kaip vaikas saldainių parduotuvėje. „1981 m.„ Titanų susidūrimas “buvo vienas mėgstamiausių mano filmų - iš tikrųjų tai buvo vienas iš pirmųjų stebuklingų filmų, kuriuos kada nors mačiau. Mane tai sužavėjo. Šokau už galimybę padaryti savo versiją “.
Režisieriaus entuziazmas medžiagai parodė. Prodiuseris Kevinas De La Noy pastebi: „Louis mėgsta filmų kūrimą ir pasakojimą, o į kiekvieną iššūkį jis priėjo su humoru ir pasiryžęs, kad tai pavyktų. Jo nenuilstanti energija buvo įkvėpimas mums visiems. Jis įsigilino į kiekvieną kadrą, kurį matė aiškiai, ir norėjo tai perteikti visiems. Ir jis pasiekė norimų rezultatų “.
Leterjeras nebuvo vienintelis filmo kūrėjas, kuriam suteikė energijos. Valstijos prodiuseris Basilas Iwanykas: „Prisimenu, kaip būdamas 11 metų dvi valandas laukiau eilėje - vienas geriausių filmų savaitgalių mano gyvenime - ir mačiau„ Titanų susidūrimą “su visais jo monstrais ir mūšiais, princesėmis ir žmonėmis su kardais ... tai, ko dar niekada nebuvau mačiusi “.
Kulto klasiką į XXI amžių prisiėmė scenaristai Travisas Beachamas, Philas Hay'as ir Mattas Manfredi.
'Aš buvau labai patenkinta tuo, ką padarė scenaristai', - prisimena Leterrier. „Tai nebuvo tik„ shot-to-shot “perdarymas, kuris buvo atliktas naudojant šiuolaikines technologijas. Tai išlaikė originalo vientisumą, tačiau buvo visiškai kitoks “.
„Man patiko originalas, todėl tai buvo nenugalimas, nors ir bauginantis pasiūlymas“, - sako Beachamas. „Vienas dalykas, kurį man patiko, ir mitai apskritai, yra tai, kad jie įprastas žmogaus kovas kelia neįmanomų aplinkybių kontekste, norėdami išreikšti dalykus, kurių kitaip negalėjo išreikšti. Norite išgelbėti mergaitę? Kaip blogai? Nes jūs turėsite kovoti su šiuo nesustabdomu monstru, kad patektumėte pas ją. Norite rasti save? Teks keliauti į pasaulio kraštą ir vėl atgal. Norite sukilti prieš savo tėvus? Na, tavo tėtis yra dievas, todėl pažiūrėkime, iš ko tu esi padarytas “.
'Mes daug kalbėjome apie toną, kurio siekėme, stengdamiesi paversti jį smagiu nuotykiu, turėdami puikų pagreitį, bet su veiksmuose įsišaknijusiais veikėjais ir tuo, ką jie išgyveno', - sako Hay.
Manfredi priduria: „Mums veiksmas veikia tik tuo atveju, jei jis susijęs su emocijomis. Mes norėjome panaudoti kiekvieną veiksmo ritmą, kad atskleistume, kas tuo metu yra Persėjas - veiksmas yra įrodomasis pagrindas, formuojantis jo charakterį ir santykius. Tai turi turėti pasekmių žmonėms, kurie mums rūpi “.
Sandra Bullock ir Ryano Reinoldso filmas
'Tai klasikinis pasakojimas - tiesiogine to žodžio prasme', - sako Iwanykas. „Tai gyvenimas ir mirtis, išdavystė ir drąsa ... visa tai vaidina žmonės, monstrai ir dievai. Mano tikslas išradus šį filmą buvo suteikti žmonėms tą patį jausmą, kurį patyriau būdamas vaikas, tačiau turėdamas visas šiuolaikines technologijas. “
Padedant pasiekti šį tikslą, 2010 m. „Titanų susidūrimas“ buvo papildytas nauja dimensija - 3D. Tai puikiai atitiko kino kūrėjų viziją. „Nors mes nefilmavome 3D, daugybę kadrų suprojektavau atsižvelgdamas į tą vizualų stilių - žengdamas į naujus pasaulius, į jus ateinančias dideles būtybes, fantastiškus vaizdus“, - patvirtina Leterjeras, kurio nuojauta pasirodė gana gera laimingas. „Pertvarkymas į 3D suteikia kiekvienai scenai neįtikėtino gylio, pagerina istoriją ir suteikia visapusišką„ Clash “patirtį.“
Herojaus kelionė
„Titanų susidūrimo“ mitologijoje žmogų sukūrė dievai, savo ruožtu jo maldos suteikė dievybėms nemirtingumo ir stiprybės. Žmogaus garbinimo dėka dievai galėjo jį valdyti. 'Tai šiek tiek morkos ir pagaliuko', - paaiškina Leterjeras, 'bet šiek tiek per daug lazdos ir nepakankamai morkos. Žmonės pradeda maištauti, todėl kyla įtampa. Jiems reikia vienas kito, tačiau tuo pat metu jie ir nesutaria “.
Filmo herojus Persėjas, ką tik praradęs vienintelę jam pažįstamą šeimą, yra suplėšytas tarp dviejų pasaulių: žmogaus, kuriame jis buvo užaugintas, ir dievų pasaulio, kur daugelis mano, kad jis priklauso. Samas Worthingtonas vaizduoja pusdievį, kuris nenori priimti ar net priimti savo gimimo teisės kaip Dzeuso sūnų.
'Persėjus vaidinantis aktorius turėjo turėti tą retą puikios širdies ir stiprios išorės derinį', - tvirtina Leterjeras. „Semas yra vienas nuostabiausiai sprogstančių aktorių, kuriuos pažįstu, bet man buvo svarbiausia tai, ką jis norėjo pasakyti per personažą. Jis davė mums tvirtą, ryžtingą, tačiau abejotiną Persėją, būtent to jaučiau, kad reikia vaidmens “.
Iwanykas siūlo: „Kai Samas įžengė į kambarį, žinojome, kad jis yra Persėjas. Jis mums iškart patiko, o mums patiko tai, kad jis norėjo sunkiai dirbti kaip aktorius ir suprato, ko šis vaidmuo iš jo pareikalaus. Samui yra ir intensyvumas, ir jaunatviškumas. Jis kietas ir turi neįtikėtiną fiziškumą. Jūs tikite, kad jis turi dievą “.
'Persėjas yra paprastas žvejas, kai pirmą kartą susitinki su juo, jis gyvena paprastą gyvenimą', - pažymi Worthingtonas. „Tačiau aplinkybės jį meta siekdami atkeršyti už savo šeimos mirtį dievų rankose. Be epinio filmo pobūdžio, man tikrai patiko mintis apie tėvus, bandančius pažinti sūnus, sūnus, norinčius sužinoti, kodėl tėvai jų nemyli ar kodėl atmetė, taip pat brolius tarsi surišti skirtingais lygiais “.
Iwanyk teigia: „Persėjas iš esmės yra žala žmogaus ir dievų kare. Jis užklysta į senovės Graikijos civilizacijos lopšį Argosą, kuris griūva nuo pačių jo šeimą nužudžiusių dievų. Ir ten jis atranda, kas jis yra iš tikrųjų “.
Perseuso atsisakymas pripažinti savo olimpiečių pusę buvo svarbus Worthingtono veiksnys, kuris sako, kad jis „nenorėjo, kad Perseusas turėtų būti dievas, kad jam pasisektų. Manau, kad tai, kad jis tai atmeta, kad nori viską padaryti kaip vyras, yra gera žinia. Jam nepatinka priekabiautojai, būtent taip jis mato dievus, ir jis mano, kad pakanka, kad kažkas turėtų poziciją, ir tai taip pat gali būti jis. Jis, be abejo, pradeda gana puošniai ir bombardingai, tačiau, jei išgyvena, jis turės užaugti ir išmokti priimti savo pirmagimę “.
Vienas personažas, kuris nevertina Persėjo nepriklausomybės, yra jo natūralus dievų tėvas ir karalius Dzeusas, kuris mano, kad Persėjas turėtų ne tik norėti, bet ir prašyti jo pagalbos. Pripratęs prie neabejotinos meilės iš savo paties kūrybos - žmonijos - Dzeusas nežino, kaip elgtis su jos svyruojančiu atsidavimu ir kylančiais sukilimais.
'Dzeusas, labiau nei bet kuris kitas dievas, myli žmones', - sako Leterrier. „Jis juos sukūrė ir yra suplėšytas, nes juos labai myli, nenori smogti iš visų jėgų ir sunaikinti ištisas armijas. Taigi jis rado gudrus būdus, kaip priversti juos paklusti ... tačiau laikai keičiasi “.
Nepadeda tai, kad jo brolis Hadesas, požemio valdovas, spaudžia Dzeusą leisti jam tvarkyti reikalus savaip. Gerbiamas aktorius Liamas Neesonas, užėmęs konfliktuoto Olimpo karaliaus vaidmenį, paaiškina subtilius santykius. „Prieš dvejus metus Dzeusas, Hadas ir jų brolis Poseidonas perėmė visatos valdymą iš savo tėvų - titanų“, - sako Neesonas. „Dzeusas užvaldė dangų, o Poseidonas gavo vandenynus, tačiau Dzeusas apgavo Hadą valdyti požemio pasaulį. Taigi Hadas dabar mato savo galimybę atkeršyti apgauti Dzeusą pradėti karą su žmonėmis. Iš pradžių apgautas Hado broliškų prašymų, Dzeusas mano, kad galbūt Hadas yra teisus ... galbūt jie turėjo žmonijai pamokyti “.
'Mes galėjome eiti dviem keliais su Dzeusu', - pastebi Leterjeras. „Mes galėjome eiti su baltais plaukais, balta barzda, toga, soste sėdinčiu Dzeusu. Bet ne to aš norėjau. Šis Dzeusas veda karą, kurį jis aktyvus, jis yra sunkus. Jo silpnybė yra ta, kad jis myli mirtinguosius, ypač mirtingas moteris “.
'Liamo fiziškumas buvo tobulas', - teigia aktorius Iwanykas. „Jis didelis, jis stiprus, jis turi tą puikų, autoritetingą balsą, tačiau turi labai mielą veidą ir labai emocingas akis. Dzeusas, kurį sumanėme, yra dievų karalius ir labai galingas, tačiau jis taip pat susižeidė, kad jį metė, jis sutrikęs, jis tapo minkštas. Liam yra labai intensyvi, impozantiška figūra, tačiau jis gali suvaidinti tą švelnumą, tą emociją savo veide “.
Pasiremdamas savo brolio skausmu dėl mirtingo atsidavimo praradimo, Hadas įtikina Dzeusą leisti jam įdėti baimę į žmonių širdis, sakydamas, kad baimė sugrąžins jų maldas Dzeusui ir kartu su jais Dzeuso valdžią jiems. Tačiau iš tikrųjų žmogaus baimė daro stipresnį Hadą, o ne Dzeusą. Garsus aktorius Ralfas Fiennesas vaidina gudraus požemio valdovo, trokštančio užimti jo teisėtą vietą danguje, vaidmenį.
„Ralfas nėra tas, kurį laikytum fiziškai impozantišku vyru, - sako Iwanykas, - bet jis turi galimybę perduoti didžiulį intensyvumą, įtūžį ir jėgą. Jis norėjo atnešti šį nepaprastai siaubingą, unikalų personažą į ekraną ir tai padarė “. Prodiuseris taip pat įvertino tai, ką Fienneso realaus gyvenimo draugystė su Neesonu papildė mišraine. „Hado ir Dzeuso santykiai ekrane yra labai sudėtingi, nes jie yra ne tik priešai, bet ir broliai. Ralpho ir Liamo draugystė tą dinamiką iš tikrųjų papildė “.
„Dievai yra avarinės būklės, - teigia Fiennesas, - o Hadas eina į Olimpą, kurio didžiulė marmurinė salė pastatyta aukštai debesyse, ir mato, ko jam trūko, būdamas apačioje su pasmerktaisiais ir mirusiaisiais. taip ilgai. Ir jis nėra užuojautos dievas. Jį išdavė Dzeusas, ir jis mano, kad dabar jo eilė. Taigi jis nuvyksta į Argos miestą ir parodo savo rūstybę bei savo galią jiems. Jis reikalauja aukos, kuri galiausiai pasiunčia Persėją į jo ekspediciją “.
Auka, kurią reikalauja Hadesas, yra sunki - Argoso princesės Andromedos gyvenimas bus pašarvotas jo siaubingam nerštui Krakenui artėjančio užtemimo metu. Alexa Davalos vaidina pasenusią karalienę, malonią ir dosnią jauną moterį, pasirengusią atiduoti savo gyvybę, jei tai išgelbės argoso gyventojus.
„Andromeda neabejotinai yra atkakli ir maištinga“, - sako Davalosas. „Tačiau kartu su tomis savybėmis yra pažeidžiamumas. Ji kovoja su savo šeimos istorija ir karališkumu bei kloja savo kelią, ji yra tikrai susijusi su žmonėmis taip, kaip nėra jos tėvai “. Nepaisant Andromedos noro paaukoti savo gyvybę, Persėjas nenori leisti jai mirti be kovos, o tai tampa jo herojiškos misijos akstinu.
Kartu su jo ieškojimu Persėjas lydi Io, kurio likimas yra susietas su juo ir kuris jam yra kažkas panašaus į angelą sargą. Aktorė Gemma Arterton vaizduoja mistinį vadovą - nei mirtingąjį, nei dievą -, kuris šešėliuoja Persėją savo kelionėse. Kaip ir daugelis dalyvių ir įgulos narių, Artertonas buvo originalaus filmo gerbėjas.
„Vaikystėje žiūrėjau apie 50 kartų, todėl sužinojusi, kad man yra svarbus vaidmuo naujojoje versijoje, buvau per mėnulį“, - pasakoja ji. 'Apsimetžiau, kad manęs tai neapgaulino, bet greitai paskambinau mamai ir seseriai'. Ironiška, kad jos vaidinamos personažės nebuvo originaliame filme. 'Tai buvo dar įdomiau, nes turėjau dalyvauti, bet ir padaryti man kažką naujo ir kitokio'.
Leterjeras apibūdina dviejų moterų kontrastą Persėjo istorijoje. 'Man jie atstovauja dviem pasauliams, tarp kurių jis yra plyšęs, - žmogaus, į kurį jis buvo užaugintas, ir dievų, kuriems jis priklauso, pasauliui, ir jis turės pasirinkti.' Režisierius negalėjo būti labiau patenkintas abiejų moterų atrankomis. „Alexa ir Gemma yra nuostabios aktorės. Kaip ir princesė, Alexa yra nepaprastai įžeminta ir nepaprastai žmogiška, o „Gemma“ yra labai eteriška, porceliano oda gali atrodyti beveik permatoma ... tarsi galėtum praeiti pro ją, jei palytėtum jos veidą “.
Tačiau nė viena aktorė nebuvo pernelyg subtili fiziniams jų vaidmenų reikalavimams. 'Jie abu buvo nuotykio dalis, taigi, kaip ir berniukams, tai buvo:' Ateik, eikim mergaitės ', ir jie padarė, ir tai buvo puiku', - sako režisierius.
Nors Andromedos gyvybės išgelbėjimas yra Persėjo kelionės katalizatorius, o Io yra jo dvasinis vadovas, Draco, pavargęs nuo pasaulio, yra pirmasis, kuris ima savo kardą ir prisijungia prie ieškojimo. Jis tampa kažkuo mentoriumi, stengdamasis užsispyrusiam pusdieviui perteikti šiek tiek žinių apie kardų žaidimą ir mūšio strategiją.
'Draco yra kūnas princesei ir buvęs karys, kuris eina į pensiją', - sako Madsas Mikkelsenas. 'Jis žino, kad' Kraken 'negalima nužudyti, todėl, gavęs šią paskutinę užduotį eiti su Perseusu, jis tuo nesidžiaugia, tačiau jo mokymas daro jį geriausiu žmogumi darbui.' Laimei, aktorius ir buvęs gimnastas jautėsi kitaip. „Kai jie pasakė, kad nori, kad su kardu apsisukčiau virve, tai man priminė tai, apie ką svajojau vaikystėje, todėl buvo labai šaunu.“
Vienas iš personažų, su kuriais susiduria Persėjas, Drakas ir jų kolegos keliautojai, yra pusiau vyras, pusiau monstras Kalibosas. Buvęs karalius Akrisijus tapo žvėrimi, kai Dzeusas jį trenkė žaibu. Veteranas aktorius Jasonas Flemyngas vaidina dvigubą vaidmenį. 'Aš pažįstu Jasoną daugelį metų ir jis yra puikus aktorius', - pažymi Leterrier. 'Jis labai norėjo suvaidinti Calibos, o jis jau anksčiau vaidino Jekyllą ir Hyde'ą, todėl maniau, kad tai jam puikiai tiks'.
„Kai turite keturias valandas protezuoti, jie sako:„ Gaukime Flemyng! “, - juokauja aktorius. „Bet aš norėjau vėl dirbti su Louis. Bet kurią dieną jūs einate į filmavimo aikštelę, o Liamas Neesonas ir Ralfas Fiennesas yra puiki filmavimo diena “.
Be to, tarp daugybės talentingų aktorių iš viso pasaulio filmo vaidyboje yra Danny Huston kaip Poseidonas, jūros dievas Pete'as Postlethwaite'as kaip Spyros ir Elizabeth McGovern kaip Marmara, Perseus įtėviai Luke'as Treadway'as kaip Prokopionas, garsus Argoso pranašas Hadesas nuolat ragina mirti princesę Andromedą, o Liamą Cunninghamą, Nicholą Houltą ir Hansą Mathesoną kaip Soloną, Eusebiosą ir Ixasą - tris iš įsimintiniausių kelialapių, padedančių Persėjui siekti.
Įspūdingi aktoriai filmavimo aikštelėje sudarė „Jungtines Tautas“, atstovaujamus Amerikos, Australijos, Danijos, Airijos, Izraelio, Prancūzijos, Anglijos, Lenkijos, Škotijos ir kt.
Pats prancūzas, Leterjeras prisimena, kad filmavimo pradžioje paklausė kelių savo aktorių, ar jie „pasirengę ateinančius šešis mėnesius būti šlapi, purvini, vargani, karšti, alkani ir skausmingi?“ Kiekvienas asmuo atsakė „taip“. Ir jie gailėjosi kiekvieną dieną! “ jis juokiasi.
„Žvaigždžių karų“ 9 serijos išleidimo datos keitimas
Dievai ir pabaisos
Be žmonių personažų ir laikantis istorijos mitologijos, „Titanų susidūrimas“ yra pripildytas mitinių žvėrių ir būtybių - nuo sparnuoto Pegaso iki mirtinos Medūzos iki milžiniškų, į skorpionus panašių skorpionų ir pagrindinės pabaisos. bauginantis Krakenas. Kuriant šias būtybes buvo derinamas praktinių ir vaizdinių efektų elementas.
Vizualinių efektų prižiūrėtojas Nickas Davisas pažymi: „Mes turėjome reikalų su„ Olympus “ir su Hadu, taigi mes turėjome dangų ir pragarą, o mes turėjome dievų ir monstrų, buvo fantastikos aspektų, būdingų istorijai. Tačiau tuo pat metu norėjome, kad tai būtų tikroviškai. Mes norime, kad žmonės patikėtų, jog arklys skraido, ir kad harpijos yra realios, atsižvelgiant į tikrovišką pagrindą, kurį suteikėme filmui “.
Scorpiochų kovai Daviso komanda pradėjo blokuodama, kokie personažai bus didžiuliame mūšyje. Jie kartu su režisieriumi nustatė kiekvieno scorpiochos apimtį, kuri buvo maždaug nuo 25 iki 30 pėdų, nuo nagų iki uodegos.
Specialiųjų efektų komanda, vadovaujama specialiųjų efektų ir animatronikos vadovo Neilo Corbouldo, kuris paauglystėje dirbo prie originalaus „Titanų susidūrimo“, pridėdamas plunksnas ant pelėdos „Bubo“, pastatė viso dydžio platformą, kad veiktų kaip laikinas dalykas. scorpioch, kad suteiktų aktoriams ką nors bendrauti per kovos seką. 'Specialiųjų ir vaizdinių efektų kryžminimas buvo artimas tai platformai', - sako Corbouldas. 'Nikas sukūrė šį fantastinį 3D skorpioną, kurį mes panaudojome kaip fizinio platformos modelio dizainą.' Tada efektų komanda naudojo nuotolinę sistemą, kad valdytų platformą per vairasvirtės valdiklius.
„Mes taip pat turėjome važiavimo įrenginį, kuris buvo kompiuteriu užprogramuotas kardaninis velenas, ant kurio buvo skorpiono apvalkalas“, - sako Davisas. „Veikėjas Draco šuoliuoja ant nugaros ir leidžiasi į laukinį, besisukantį važiavimą.“
„Tai buvo labai techniškas važiavimas rodeo“, - priduria Corbouldas. „Jis sugebėjo judėti metrą per sekundę kiekviena kryptimi - aukštyn, žemyn ir 360 laipsnių kampu. Be to, mes turėjome 30 pėdų trasą, kuri galėjo važiuoti aukštyn ir žemyn. Buvo gana sunku išsilaikyti, tai iš tikrųjų tave apvedė “.
Sunkiausias jų iššūkis su pačia platforma buvo greitis. „Skorpionai iš tikrųjų juda greitai, todėl bandėme pasiekti tokį greičio lygį“, - sako Corbouldas. „Bet mes turėjome tai šiek tiek sulėtinti. Net kaskadininkas negalėjo likti jame didžiausiu greičiu “.
Tiesiog pasiekti įrenginį vietoje buvo neįtikėtinas užsiėmimas, nes filmavimas Tenerifės – Teidės nacionaliniame parke, trečiame pagal aukštį pasaulyje ugnikalnyje, reiškė griežtas gaires. Ekipažas negalėjo nuvažiuoti jokių transporto priemonių nuo kelio iki rinkinio. Tai reiškė, kad sunkią „scorpioch“ platformą nuvažiuoti sunkvežimiu kiek įmanoma aukštyn, o po to fiziškai rankomis gabenti per uolas iki rinkinio. Paskutinį įrenginį užtruko keturias dienas, o visas įrenginys, kompiuteris ir valdymo įranga per keturias dienas turėjo likti aukštyje, elementuose. Komanda galėjo tikėtis, kad ji neišpūs kiekvieną vakarą.
Daviso komanda taip pat naudojo CGI ir judesio fiksavimo derinį, kad atgaivintų, be kita ko, Medūzą, Krakeną, harpijas ir Pegasą. Skirtingai nuo bet kokio ankstesnio Medūzos įsikūnijimo, ši mirtino personažo versija turi ne tik gyvatėmis apvainikuotą galvą, bet ir kūną, kuris yra pusiau žmogus, pusiau gyvatė ir gali medžioti savo nepageidaujamus lankytojus slaptai ir plieniškai. Skaitmeniniai efektai pavertė Rusijos supermodelį Nataliją Vodianovą gorgonu, kurio išvaizda padaryti nužudyti.
Bene kritiškiausia istorijai mitinė būtybė buvo skraidantis arklys Pegasas, išties didingas gyvūnas. Leterjeras siūlo: „Pegasas yra sparnuotas arklys, jis yra dievų kompanionas ir dar nė vienas žmogus jo nevažiavo. Iš pradžių jis kovoja su Persėjumi, o tai yra dar viena kliūtis mūsų herojui įveikti “.
'Skrendančių arklių problema yra ta, kad arkliai neskraido', - sako Davisas. 'Taigi jūs iš karto įveikiate daugybę aerodinaminių problemų, kad atrodytumėte natūraliai'.
Šiam vaidmeniui buvo naudojami du Fryzijos eržilai - didelė, juoda arklių veislė, kilusi iš Nyderlandų: Bonce dirbo pagrindiniu Pegasu, o kaskadininkas jojo Gallo.
Vaizdo efektų komanda sukūrė sudėtingą stebėjimo žymeklių uždėjimo ant arklių sistemą ir naudodama specialias kameras labai atidžiai stebėjo judesį. Užbaigus iliuziją, vėliau, naudojant skaitmeninį vaizdą, buvo uždėti sparnai.
Be dviejų žirgų, dalyviai ir įgula taip pat dirbo su kitų gyvūnų žvėryne, įskaitant keturis kupranugarius, septynių pėdų, 44 svarų svarą Birmos albino pitoną, du jaunus jaučius ir daugybę šunų. Kaip ir pridera jo savininkui Dzeusui, bene didingiausias iš gyvūnų buvo amerikietis Plikasis erelis, kuris filmavimo pabaigoje tapo akimirksniu filmavimo aikštelėje. Daugumos dalyvių ir komandos nariai padarė savo nuotrauką. Ne tik visiems dalyviams patiko dirbti su jų gyvais gyvūnais, o produkcija taip pat pelnė aukščiausią Amerikos humaniškų asociacijų įvertinimą už jų priežiūrą ir gydymą.
kiek išprotėjusių šunų sezonų
„Kraken“ - labiausiai bijoto žvėries visoje Argose - projektavimo etapas užtruko maždaug penkis mėnesius. Davisas pasakoja: „Aaronas Simsas, mūsų personažų dizaineris, dirbo su Luisu, manimi ir meno komanda, kol mes turėjome kažką, kuo visi buvo patenkinti, o tada MPC (Moving Picture Company) žmonės ėmėsi dirbti su tekstūra ir t. T. ant. Vanduo taip pat buvo didžiulis elementas. „Kraken“ iškyla iš jūros, todėl vandens masyviai kaskadas, tačiau dalis jo visada yra vandenyje ir tvyro aplinkui. Tai buvo nemenkas iššūkis “.
„„ Kraken “yra paslaptinga, tai yra legenda, - sako Leterjeras, - todėl nenorėjome jos iš karto atskleisti. Nickas, Aaronas ir MPC padarė nuostabų darbą kurdami šį besivystantį jūros monstrą. Svarstyklėse yra skaidrumas, nes tai monstras, negyvenantis saulėje tūkstančius metų, todėl būtų požeminis skaidrumas, o šviesa patektų ir atsimuštų į kiautą “.
Be būtybių specialiųjų efektų skyrius į scenas reguliariai įtraukė daugybę gamtos elementų, įskaitant vėjo ir vandens mašinas, ugnį ir garą. „Neilas tiekė mums kuo daugiau sąveikos rinkinyje, nesvarbu, ar tai būtų objektai, susprogdinti ar nukristi, kardanai ir platforma, sprogimai, liepsnos ir dulkės. Mes dirbome kartu, kad išsiaiškintume visą logistiką “, - sako Davisas.
Tenerifėje, Velse ir Etiopijoje įsikūrusi vizualiųjų efektų komanda turėjo didžiulę drobę, iš kurios dirbo. Davisas tęsia: „Mes statėme ne tas vietas, todėl norėjome, kad Argos miestas atrodytų taip, lyg jis tikrai priklausytų uoloms ir kalnams, kuriuos aplinkui šaudėme ištisomis sekomis. Viskas buvo tuo paremta, ir tai buvo nuostabi starto vieta “.
Ieškant: Graikija, 200 m. Pr. M. E.
„Mes atvedėme daugiau nei 800 žmonių komandą ir įgulą visame pasaulyje, kad užfiksuotume realaus pasaulio mastą“, - teigia Leterjeras, kalbėdamas apie tolimas ir įvairias vietas, naudojamas „Titanų susidūrimui“.
De La Noy pažymi: „Luisas nuo pat pradžių turėjo gana aiškią viziją. Jis nenorėjo visiškai patekti į skaitmeninės visatos sritį, kalbant apie mūsų pasaulį, kuriame mes aiškiai turėjome turėti skaitmeninių mitologinių būtybių, tačiau pasaulyje, kuriame gyveno veikėjai, mes norėjome būti iš tikrųjų tikri, kai tik įmanoma. “
„Titanų susidūrimas“ iš tikrųjų šaudė visame pasaulyje, įskaitant kai kurias anksčiau filmuose retai matytas vietas. Kanarų salų Tenerifė, turistų lankoma vieta netoli Afrikos krantų, daugiau nei keturis dešimtmečius nebuvo matęs didelės kino produkcijos.
„Skirtingai nuo vietų, kurias daug kartų mačiau filmuose, - sako Leterjeras, - tai buvo visiškai nauja, juoda ir balta lavos, žali medžiai ir keisti debesų dariniai. Jautėsi, lyg būtume aukščiau pasaulio, toje vietoje, kurios nepalietė žmogaus rankos “.
'Filmas sukurtas senovėje, todėl mums reikėjo nepakartojamo peizažo', - tvirtina De La Noy, kuris ankstesniais laikais, būdamas vietos valdytoju, pelnė slapyvardį 'Fresh Tracks'. - Man tai visada patiko, - tęsia jis. „Visada gavau didžiulį pasitenkinimą, eidamas ten, kur dar niekas nebuvo.“
„Tenerifė“ produkcijai suteikė daug įvairių nustatymų ir unikalių galimybių. De La Noy siūlo: „Dzeuso statula griūva ties Argosu, mes buvome 7000 pėdų, o sraigtasparniai skrido virš ugnikalnio viršaus. Tai buvo pirmas kartas, kai sraigtasparniai praskrido ten. Visi mūsų peizažai buvo suakmenėję lavos srautai “.
Spektaklyje taip pat buvo panaudotas aplinkinis vandenynas, ypač kai dievai išlaisvino savo rūstybę Argosui. Būtent ten Persėjo šeima žudoma būdama jų žvejų laive. Filme naudojamas laivas buvo pastatytas Anglijoje ir buvo atvežtas į Tenerifę šaudyti, tačiau jis nuskendo, kai pirmą kartą buvo įmestas į vandenį. Po to, kai jis buvo atstatytas, jis turėjo būti vėl užkimštas, kol jis nebuvo tinkamas plaukioti - tik vėl nuskandinti, šį kartą tyčia.
Kanaruose jie taip pat šaudė į Gran Kanariją ir Lanzarotę, nes tose salose yra skirtingi fonai. „Visos Kanarų salos yra labai svarbi ir reikšminga šio filmo dalis - iš kelių mažyčių salų išvaizdą įvertinome žemyne“, - sako De La Noy. Viena dinamiškiausių salų savybių buvo debesų jūra. „Mes iš tikrųjų buvome virš debesų. Tai nesijaus kaip klaustrofobiškas filmas “, - patvirtina jis.
Prodiuseris „Los Gigantes“ uolas vadina „slam-dunk“ Argosui. „Niekas nebuvo taip džiuginantis, kaip mano pirmoji kelionė ten, atėjusi už kampo Zodiaku ir tiesiog pažvelgusi į dangų, kur šios puikios vertikalios uolos iškilo 300 ar 400 metrų iš vandens. Tai buvo būtent tai, ko mes siekėme, ir ten buvo, ir aš galėjau jį paliesti ir pajusti. Tai buvo tiesiog fantastiška “.
Perkeliant į labai skirtingą Velso vietą, pastatymas taip pat nufilmavo keletą kritinių sekų, įskaitant scenas prie įėjimo į Hadą, Persėjo ir Kaliboso akistatą ir keliautojų vizito su Stigijos raganomis eksterjerą. Iš paskutiniųjų gamybos dizaineris Martinas Laingas teigia: „Mūsų mitologijoje, kai žemę sukūrė besikovojantys titanai, vienas iš jų mirė, o ranka buvo iškišta iš žemės ir sukūrė aplinką, kurioje gyvena mūsų raganos. . Jie praleidžia laiką patruliuodami delnu, taigi tokį žvilgsnį mes sukūrėme.
'Mano idėja buvo paremta Velso eksterjeru ir buvo labai tamsi, labai skalsi, patekusi į daug miglotų dūmų', - tęsia Laing. Tada jis parodė savo dizainą Leterrier. „Iš to pokalbio kilo rankos, išaugusios iš dūmų, idėja. Tai buvo puikus bendradarbiavimas “.
'Martinas atėjo su šia didesne už gyvenimą vizija, ir aš ją įsimylėjau', - sako Leterrier.
Laingas sako, kad tiek jis, tiek jo režisierius taip pat yra dideli tekstūros gerbėjai. „Velse radome šį nuostabų šiferio karjerą, kurio visas šlakas nukrito nuo kalno šono. Mes paėmėme tas faktūras, šiurkščią tų elementų realybę ir atsinešėme į savo rinkinį “.
Nors gamyboje buvo plačiai naudojami daugybė lauko vietų, ne viską buvo galima nušauti vietoje, todėl buvo pastatyti keli įmantrūs rinkiniai, kad tilptų likusi dalis. „Shepperton Studios“ kurtuose rinkiniuose buvo Stigijos raganų namai, eteriniai dievų namai, Olimpo kalnas, dalis Argoso ir jo bazilikos.
Buckinghamshire „Pinewood“ studijoje tankas buvo panaudotas povandeninėms scenoms ir mirusiųjų sielų artimiesiems vaizdams, be kitų dalykų, traukiantiems Charono keltą Styx upe. Longcrossas - buvusi Didžiosios Britanijos vyriausybės karinių bandymų zona, o dabar - ir kino studija, ir automobilių bandymų įstaiga - buvo Argos miestas.
„Kalbant apie„ Argos “, mes galėjome nuvykti į vietas su tikromis sienomis ir pan., Bet problema buvo ta, kad norėjau didžiulio sunaikinimo, o geriausias būdas sunaikinti yra statyti“, - sako Leterrier. „Taigi mes pastatėme šį didžiulį miestą, kurio plotas viršija 40 000 kvadratinių pėdų, ir aš taip jaudinausi, nes ketinau visa tai sunaikinti. Aš buvau tarsi vaikas, žaidžiantis su mano „Legos“ ... didžiuliu mastu “.
„Longcross“ taip pat laikė Charono keltą, „Kraken“ aukojimo įrenginį, karalienės Danae miegamąjį, šarvojimo salę, katakombas, kur susitinka Hadas ir Calibosas, ir „Medusa's Lair“ - pirmąjį šaudymui panaudotą komplektą.
'Teisingiausia pasakyti apie šį filmą yra tai, kad jis pagrįstas graikų mitologija, o ne Graikijos istorija, todėl aš turėjau žaisti šiek tiek, neperžengdamas to meto architektūros ribų', - sako Laing. „Medūzos prieplauka buvo suprojektuota aplink Atėnės šventyklą. Atėnė buvo nuostabi deivė, kai Medūza įėjo į savo šventyklą, ieškodama jos pagalbos. Tačiau Atėnė susipyko su Medūza, suglamžė šventyklą ir išmetė ją į nederlingą dykvietę. Taigi aš padariau greitą Atėnos šventyklos popierinį modelį, tada jį sutrupinau ir sulenkiau, ieškodamas kameros kampų. Kai ji buvo pastatyta, ji suteikė mums puikią žaidimų aikštelę, kurioje galėjome filmuotis. Scena iš tikrųjų yra kačių ir pelių vijimasis, su daugybe vietų pasislėpti, beveik kaip džiunglių sporto salė “. Lovelė buvo pastatyta didžiuliame urve, siekiant palengvinti tamsą ir įdomias faktūras, kai fotoaparatas judėjo.
„Tai buvo įdomus būdas pradėti filmą“, - svarsto fotografijos režisierius Peteris Menziesas, jaunesnysis. „Norėjome, kad jis atrodytų ir jaustųsi kuo arčiau pragaro - garas, ugnis, sprogimai. Šventykla buvo trijų sluoksnių aukščio, krisdama žemyn į lavos duobę. Žinojome, kad kiekvienam kadrui reikia turėti kuo daugiau gylio ir sluoksnių ne tik Medūzos guolyje, bet ir visame. Mes su Luisu iš tikrųjų pasistengėme judančios kameros, todėl tikrai pajustume, kad šioje kelionėje buvome su Persėjumi. Beveik kiekvieną dieną mes naudojome technokranus, taip pat „Standicam“ ir „Cablecam“, kad pasakotume tikrai sklandžiai, nes yra daugybė pasakojamų dalykų “.
'Kai mes baigėme pirmąją pagrindinės fotografijos savaitę Medūzos landyne, visi sėdėjome išsekę, prakaituoti, apkurtę nuo šių sprogimų, kurie sprogo, sudegė dėl viso gaisro', - prisimena Leterjeras. „Ir mums tai patiko. Mes pažvelgėme vienas į kitą, nekvėpuodami, tik šypsojomės ir sprogome iš juoko. Mes visi pasakėme: „Sukurti šį filmą bus puikus važiavimas“. “
Spyruoklinis veiksmas
„Titanų susidūrimas“ yra kupinas didelio masto epinių veiksmų, ir, siekdamas išsiaiškinti tiek daug mūšių, Leterjeras kreipėsi į kaskadininkų vadovą Paulą Jenningsą. 'Jis nuostabus žmogus', - sako režisierius. „Jis subūrė šią nuostabią kaskadininkų komandą ir sugalvojo fantastišką kovos choreografiją. Galite pasakyti jam, kad norite pamatyti kardą, kaip niekad nematėte, ir jis grįš pas jus su juo “.
Leterrier greitai sužinojo, kaip skatinti draugiško konkuravimo jausmą tarp savo dalyvių, tuo pačiu leidžiant jiems išmokti pagrindus, kuriuos jiems reikia žinoti norint atlikti. 'Aš paskatinau šiek tiek apsimesti', - sako jis. „Kai vaikinai mokėsi kardų žaidimo, vyko neišpasakytas konkursas, kas galėtų būti geriausias. Samas buvo puikus lyderis, taip pat ir Madsas, ir netrukus varžybos tapo panašesnės į broliją. Buvo labai smagu “.
„Manau, kad žiūrovai nori pamatyti, jog personažai iš tikrųjų to siekia“, - sako Worthingtonas. 'Man patiko išmokti kovoti su kardu ... o užsidėti petnešas ir nušokti į pupelių maišą yra savotiškai šaunu.'
Vyrai nebuvo vieninteliai, kurie, taip sakant, nerė į galvą. Pasak Leterrier, moterys taip pat noriai ėmėsi veiksmų. „Alexa yra kaip žuvis. Ji gali tris minutes pabūti po vandeniu ir vaidinti labai patogiai, o šiam filmui to labai reikėjo “.
„Titanų susidūrimo“ ginklų sandėlis buvo platus. Buvo sukurta šešiolika šimtų ginklų, visi pagaminti nuo nulio. Kardai buvo pagaminti iš skirtingų medžiagų, atsižvelgiant į tai, kaip jie buvo naudojami filmuojant: bronzos spalva - geriausia išvaizda aliuminio - lengvesnė guma, kad būtų išvengta sužalojimų, ir netgi kai kurie iš sausainių putplasčio, kuris lengvai subyra.
Prižiūrintis ginklanešys Nickas Komornickis smagiausiai kūrė ginklus Ozalui ir Kucukui, turkų broliams, kurie prisijungė prie šio uždavinio. Ozalas, kurį vaidina Ashrafas Barhomas, nešė keturis durklus, smūginį vamzdį ir smiginį, šliužą, lanką, strėlę ir uolą. Aktorius norėjo daugiau, tačiau kolekcija jam jau buvo kiek sunki nešti visus iš karto.
Togos peržengimas
Aptardamas „Titanų susidūrimo“ kostiumus, Letterier pasakė kostiumų dailininkei Lindy Hemming, kad jam rūpi, kad Persėjas ir jo aplinkiniai kariai iš Argos miesto turėtų žvilgsnį, atspindintį jų tvirtumą ir jėgą bei galūnes, ypač jų kojos, nebūtų per daug plikos. „Sukūriau keletą skirtingų šarvų stilių ir, svarbiausia, labai tvirtus kojų ir rankų apsaugus“, - sako Hemmingas. „Visi šarvai, tiek metaliniai, tiek odiniai, turėjo atrodyti taip, lyg būtų plačiai naudojami prieš istorijos pradžią buvusiuose karuose, todėl labai svarbu, kad daugybė kostiumų kankintų ir tapytų, o kai mes turėjome metalinius šarvus lipdytas, įsitikinome, kad liejimo formose buvo daugybė nelygumų ir kalavijo žymių “.
Spręsdamas dėl dievų paieškos Olimpo kalne, Letterier buvo vienodai tikras, kad nenori turėti dievų ir deivių togose. Hemmingas prisimena, kad „jis norėjo jų šarvų, nes jie kariauja ir kovoja su žmonėmis žemėje. Jie turi atrodyti antžmogiški “. Taigi Hemmingas sukūrė kiekvienam dievui individualų šarvą, įkvėptą tvarinio ar augalo motyvo, priskirtino jiems mitologijoje - pavyzdžiui, Dzeusas buvo „panašus į erelį“, o tada skulptorė Emma Hanson nupiešė natūralaus dydžio dizaino versiją, kuri tada buvo suformuota. ir pagaminti iš metalo. Visi šarvai turėjo atrodyti taip, lyg jie būtų pagaminti iš skirtingų tauriųjų metalų ir kad vizualiųjų efektų skyrius galėtų juos padaryti beveik „šviesą skleidžiančius“.
Dzeusas, kurį vaidina Neesonas, atrodė ypač karališkai ir ryškiai spindėjo, todėl, kai jis atvyko su savo 15 metrų ilgio apsiaustu, aikštelėje užklupo baimės tyla. Tačiau jam buvo labai nepatogu, nes šarvai ir metalinis apatinis kostiumas svėrė tiek, kad staliai turėjo pagaminti jam specialią pasvirusią lentą ir kėdę, kad galėtų paimti dalį svorio.
Nustatydamas išvaizdą ir spalvų paletę, Hemmingas kuo plačiau tyrinėjo senovės Graikijos gyvenimo ir aprangos istoriją ir atidžiai žiūrėjo į labai kraštutines vietas. „Aš pasirinkau dramatišką, purviną, augalais dažytą, beprotiškai raudoną ir mielą degintą apelsiną karių grubiai austiems pelerinos, - siūlo ji, - o dykumoje gyvenančiam Djinnui, kuris prisijungia prie Persėjo savo kelionėje, naudojau labai stipri Indigo mėlyna spalva ir daugybė afrikietiško, rankomis marginto purvo audinio “.
Dėl Argos miesto ir rūmų interjero Hemmingas sako: „Žmonės gyvena labai dekadentišką gyvenimą, todėl nusprendžiau, kad tai turėtų atrodyti kaip„ Versace “vakarėlis. Aš naudojau visus natūralius šilkus ir medvilnę, rankomis klostytą ir nudažytą iki blyškių abrikosų, kremus, persikus, geltonus ir rausvas terakotas su daugybe rankų darbo auksinių papuošalų. “
„guillermo del toro“ persekiojamas dvaro filmas
Viena mėgstamiausių Hemmingo sukurtų Leterrier išvaizdų buvo skirta Hadui. „Hadas dėvėjo šarvus nuo tada, kai buvo išsiųstas į nusikalstamą pasaulį, iškart po mūšio su„ Titanais “, - pažymi režisierius. „Bet jo šarvai buvo surūdiję, suvalgyti sieros, todėl jie yra gabalėliai, bet jis vis tiek juos dėvi. Ir jo kyšulį užplūsta tūkstančio sielų šauksmai. Jis pagamintas iš grynų dūmų ir dulkių, skausmo ir kraujo “.
Kitas dizainerio atliktas koregavimas buvo kai kurios avalynės, kurią keliautojai ir daugelis kitų aktorių dėvėjo basutes, tačiau veiksmo scenų metu, kai buvo didesnė traumų rizika, jie avėjo specialius uždarus sandalus, kurių viršus nudažytas taip, kad atrodytų kaip pirštai.
Protezavimo makiažas, vadovaujamas protezavimo vadovo Conoro O’Sullivano, užbaigė daugelio veikėjų išvaizdą. Keletas aktorių, tarp jų ir Jasoną Flemyngą, kuris kasdien praleido maždaug tris valandas, tapdamas „Calibos“, turėjo sukurti gyvenimo būrį. Ypač gerai Flemyngas praleido kaip Calibosą, kai, važiuodamas sustoti, jis dažnai paprašydavo vairuotojo sustoti, kad jis galėtų nuriedėti pro langą ir paprašyti praeivių nurodymų, iš jų reakcijos į jo siaubingą makiažą.
Stigijos raganos turėjo po tris kūno dalių komplektus, penkis galvučių komplektus ir filmavimo metu buvo beveik visiškai akli. Norint sukurti viską matančią Akį, reikėjo 25 prototipų. Buvo pagamintos trys paskutinės akys - viena buvo pagrindinė akis, kuri buvo patvaresnė ir galėjo būti mėtoma, ir žalia, skirta naudoti CGI efektams.
Šeichui Suleimanui, medinio „Djinn“ vadui, reikėjo 40 veido komplektų su keičiamais kietais apvalkalais, 40 kaklų ir 15 porų animatroninių rankų.
Plaukų ir makiažo dizainerės Jenny Shircore akimis žiūrint, dauguma aktorių, jei jų nepadengė protezai, turėjo būti reguliariai rauginami, kad išlaikytų auksinę, graikišką išvaizdą. Tada ant jų „įdegio“ buvo tepamas makiažas. Ir nors daugumoje „Titanų susidūrimo“ vyrų ir moterų buvo ilgos spynos, kurioms reikalingi perukai ar prailginimai, Samo Worthingtono „Perseus“ puošėsi šurmuliu. 'Senovės Graikijoje jie galbūt neturėjo elektrinių skustuvų, tačiau jie taip pat neturėjo' Krakens 'ar skraidančių arklių!' jis apmiršta.
'Šis' Titanų susidūrimas 'yra graikų mitologijos peržiūra 2010 m.', - teigia režisierius Louisas Leterrier. „Tai didžiulis nuotykių filmas, tai filmas apie šeimą ir ištikimybę bei likimą. Ir tai didelis, nes graikų mitologijos pasaulis yra didelis, nebuvo jokio sulaikymo. Pabaisos yra didžiausi dalykai, kuriuos jūs kada nors matėte, ir jų yra ne tik du ar trys, bet ir 12 skirtingų būtybių. Tai naujas pasaulis, dar nematytas pasaulis, ir aš manau, kad auditorija patirs tikrai įsimintiną patirtį “.
