„He-Man + Skeletor“ - viskas, ką mylėjai apie žaislus ir TV laidas = Kaip tai padaryta?!?!
Niekas nesiruošia kurti blogo filmo. Tačiau tiesa ta, kad tai vyksta nuolat. Kiekvieną kartą, kai taip nutinka, kažkur užkulisiuose slepiasi linksma klaida ir įspėjamoji pasaka. Tai yra 1987-ųjų tiesioginio veiksmo filmo „He-Man“ istorija Visatos meistrai.
„Visatos meistrai“ - Drew sSruzan filmas
„How Did This Get Made“ yra tinklalaidės kompanionas Kaip tai padaryta su Paulas Scheeris, Jasonas Mantzoukas ir Birželis Diane Raphael kuris sutelkia dėmesį į tokius blogus filmus, kurie yra nuostabūs. Šią įprastą funkciją parašė Blake'as J. Harrisas , kurį galėtumėte pažinti kaip rašytoją knyga Pultų karai , netrukus bus kino filmas gaminamas Sethas Rogenas ir Evanas Goldbergas . Galite klausytis HDTGM tinklalaidės „Masters of the Universe“ leidimo čia . Pastaba: šiame įraše naudojamos nuotraukos yra mandagios Gary Goddard (filmo režisieriaus).
Santrauka: Pasinaudojęs planuojamos Eterernia trokštamos pilies Grayskull valdymu, piktadarys Skeletoras (Frank Langella) ruošiasi nugalėti savo didvyrišką, už gyvenimą didesnį archemizą: Jis-žmogus (Dolph Lundgren). Tačiau likus kelioms minutėms iki lemtingo smūgio, kosminis raktas netikėtai perkelia žmogų ir jo drąsius draugus į Žemę, kur prasideda didesnė kova su galaktikos pasekmėmis.
Tagline: Mūšis, vykęs žvaigždėse ... Dabar ateina į Žemę
70-ųjų pabaigoje ir 80-ųjų pradžioje žaislų meistras Mattelis, geriausiai žinomas dėl Barbės, galingai kovojo berniukų veiksmo figūrų erdvėje. Neturėdami patikusio produkto horizonte, jie buvo tolimas trečiasis tarp Hasbro (turėjęs GI Joe) ir Kennerio („Žvaigždžių karai“). Tačiau visa tai pasikeis 1982 m. Gegužę, kai Mattelis pristatė naują drąsią žaislų liniją: „Jis-žmogus ir Visatos meistrai“. Iki tų metų pabaigos „He-Man“ tapo populiariausiu žaislu rinkoje.
Norėdami išnaudoti pandemoniją (taip pat ir toliau ją vairuoti), Mattelis netrukus išvedė šią intelektinę nuosavybę į kitas laikmenas. Buvo televizijos laida, pora animacinių filmų, keliaujanti tiesioginio veiksmo laida ir komiksų linija, kurią išleido DC. Visi šie dalykai padėjo sukurti prekės ženklą ir padidinti pardavimus. Atsižvelgiant į šį įrašą, buvo daug vilčių, kai skambėjo tiesioginio veiksmo filmas Visatos meistrai buvo išleistas 1987 m. rugpjūčio mėn. Deja, tačiau filmas pasirodė ne taip, kaip tikėtasi - kasoje uždirbo tik 10 mln. USD, o po trijų savaičių Visatos meistrai buvo ištrauktas iš teatrų visoje šalyje.
Kaip tai galėjo atsitikti? Kaip tokiu karštu turtu paremtas filmas, kuriame vaidina toks karštas jaunas aktorius, galėjo lemti tokį nelemtą likimą? Ar tikrai tai buvo toks blogas filmas? Arba, žvelgiant atgal, ar buvo kitų veiksnių?
Štai kas nutiko, kaip pasakojo tie, kurie tai padarė ...
Įrengta:
- Tomas kalinske Mattel, pirmininkas
- Timas Kilpinas „Mattel“, Visatos meistrų rinkodaros vadovas
- Joe Morrison Mattel, rinkodaros vadovė
- Johnas Weemsas Mattel, pramogų vadybininkas
- Anthony De Longas Aktorius (ašmenys)
- „Chelsea“ laukas Aktorė (Teela)
- Lillian Glass Dialogo treneris (Dolph Lundgren)
- Gary Goddard direktorius
- Williamas Stoutas Produkcijos dizaineris
PROLOGAS
Tomas Kalinske: Ar aš kada nors tau pasakojau visą istoriją Žvaigždžių karai ? Tai tikrai keista. Tai vyksta kurį laiką 70-aisiais, dar tada, kai buvau „Mattel“. Praėjo maždaug metai, kol pasirodė pirmasis filmas, ir mums buvo pristatyta jo koncepcija Žvaigždžių karai .
Tuo metu George'as Lucasas siekė 750 000 USD išankstinio mokesčio už teises gaminti žaislus pagal filmą.
Tomas Kalinske: Galiausiai sprendimą priėmė Ray Wagneris, kuris buvo „Mattel“ prezidentas. Rei, jis buvo viena iš priežasčių, kodėl aš įstojau į įmonę. Dinamiškas ir protingas jis buvo labai įspūdingas vaikinas. Tikrai įkalta į mus, kad reikia apgalvoti kiekvieną žaislo aspektą. Ne tik dizainas, bet ir pakuotė, reklama ir visa kita. Bet kokiu atveju, todėl turime šį susitikimą su George'o Lucaso agentu ir visi einame sužavėti tuo, ką matėme. Net Rėjui jam patiko tai, ką jis matė. Tačiau kalbant apie „Mattel“ žaislus, jis pasakė: „Filmai niekada neveikia. Verčiau gaukite man gerą televizijos laidą. Televizijos laidos rodomos kas savaitę - jos daro įtaką vis iš naujo, palyginti su filmu, kuris tik kartą pasirodo “. Taigi galų gale Ray perdavė licencijavimą Žvaigždžių karai .
IŠSKIRPTI: 5 METUS VĖLIAU
1 dalis: Vyrų iškilimas
Tomas Kalinske: Eidama į 80-uosius, Žvaigždžių karai buvo pakilęs, o GI Joe - per Hasbro - grįžo su trenksmu. Tuo tarpu „Mattel“ mes tuo metu neturėjome stipraus vyro.
Joe Morrison : „Mattel“ ieškojo naujų koncepcijų „Boys“. Mes turėjome licenciją kai kurioms nuosavybėms, bet, žinote, nieko tikrai neįvykdyto.
Tomas Kalinske: Mes buvome padarę personažą, vadinamą Didžiuoju Džimu, kuris 70-ųjų pradžioje šiek tiek pasisekė, bet tai truko neilgai. Iš tikrųjų mums reikėjo sukurti prekės ženklą nuo nulio.
Joe Morrisonas: 1980 m. Pabaigoje perėjau į „Mattel“ berniukų skyriaus rinkodaros viceprezidentą. Tuo metu vyko didelis mokslinių tyrimų projektas, kurį pastūmėjo Ray Wagneris.
Tomas Kalinske: Mes bandėme sugalvoti tai, kas berniukams galėtų padėti tai, ką Barbė padarė mergaitėms. Taigi mes išbandėme įvairiausius dalykus. Policijos personažai, kosmoso personažai, pabaisos, jūs tai įvardykite. Kol galų gale mes susiaurėjome iki kelių sąvokų.
Joe Morrisonas: Viena jų buvo kariuomenės tema - a la GI Joe. Viena jų buvo futuristinė kosmoso tema - „Žvaigždžių karai“. Ir trečią dalyką mes vadinome „barbarų tema“.
Originalius žaislų trijulės, kuri galiausiai taps He-Man, prototipus sukūrė talentingas „Mattel“ dizaineris Rogeris Sweetas. Savo darbą įmonės vadovams jis pristatė 1980 m. Gruodžio mėn. Vykusioje gaminių konferencijoje. Remiantis Sweet memuarais „Mastering The Universe“, tai buvo trečioji tokia konferencija tais metais, skirta rasti vyro veiksmo figūros liniją. „Pasibaigus konferencijai, - apibūdina Sweet, -… [Ray Wagneris] parodė į„ He-Man “trijulę. 'Tie turi galią', - sakė Wagneris. '
Joe Morrisonas: Tobulėjant produktų linijai, „He-Man“ visada buvo tik bandomasis vardas - tai buvo „Žvaigždžių karai 2“, „GI Joe 2“ ir „Jis-žmogus“, tačiau niekas iš vadovybės nenorėjo, kad žmogus būtų vardas. Taigi tik šios vietovės niekas nenorėjo. Bet aš padariau, žinojau, kad tai teisinga. Kai buvau mažas berniukas, dėdės mane visą laiką vadindavo žmogumi, taigi aš visus visus mirtinai išmesdavau - taip, mes padarysime pakeitimą, taip, galų gale jis bus peržiūrėtas, nesijaudink ! - gerai žinodamas, kad nenoriu nieko pakeisti. Ne, tai išeina kaip žmogus.
Per ateinančius kelis mėnesius ši koncepcija labai išsivystė. Buvo sukurti papildomi herojai - tokie kaip Teela, Stratos ir „Žmogus ginklu“. Buvo sukurti piktybiški priešai, tokie kaip „Skeletor“, „Žvėries žmogus“ ir „Mer-Man“, ir nuolat buvo atliekami kosmetiniai pakeitimai Mattelio kaltinamam visatos valdovui. plaukų spalva nuo rudos iki blondinės, labiau panaši į Tomą Kalinske. (Ir norint išsiskirti, pavyzdžiui, Kalinske, malonesnis, vėjavaikiškesnis požiūris.) Kuriant simpatišką, noriu būti juo herojų tipą, buvo esminis dalykas kuriant tokią istoriją, kuri vaikus galėtų privilioti patekti į unikalią „Mattel“ visatą.
Tomas Kalinske: Manau, kad pasakojimo elementas buvo svarbiausia viso to dalis. Mums reikėjo sukurti puikių istorijų seriją, taip pat vietą, kur vaikai galėtų įsivaizduoti, kaip tos istorijos vyksta, ir mums pasisekė, kad joje dalyvavo keli puikūs rašytojai. Pats Joe Morrisonas buvo labai geras rašytojas, todėl ir tai labai padėjo.
Joe Morrisonas: Aš taip pat jaučiau, kad turime padaryti tai, kas kainų ir dydžio prasme labai skiriasi. Aš turiu omenyje, kai turite reikalų su mažais vaikais, toks jausmo suvokimas - išvaizda, tekstūra, bendras poveikis - yra labai svarbus. Taigi jaučiau, kad padarysime didelę klaidą, jei bandysime padaryti viską tokio pat dydžio, koks buvo GI ir „Žvaigždžių karų“ rinkoje. Trys coliai, manau. Taigi mums reikėjo padaryti kažką didesnio, kitokio.
Tomas Kalinske: Su Visatos meistrais buvo viskas kitaip. Tai buvo vienintelis mūsų šansas. Ir su finalu Žvaigždžių karai filmas pasirodė 83 m., mes manėme, kad laikas yra tinkamas.
Joe Morrisonas: Tada turbūt kitas svarbiausias dalykas, kurį mes padarėme, buvo reklama. Mes turėjome tėvą įžengti į svetainę ir pamatyti, kaip jo sūnus ant grindų žaidžia su veiksmo figūromis. Tada kažkas patraukia tėvo akį ir jis sako: 'Ei, kas yra tas didelis vyrukas su raumenimis?' Ir jis turėjo keletą pranešimų:
- Dauguma vaikų nori, kad tėvai atkreiptų į juos dėmesį ir, gerai, vaikas turi ką nors į rankas, kuris atkreipia jo tėvo dėmesį.
- Mūsų reklamos antraštė buvo „Aš turiu galią!“ Ir tai buvo tema iš tikrųjų. Nes, turiu omenyje, kai esi mažas vaikas, visi tau sako, ką daryti. Tėvai, mokytojai, visur. Taigi maži berniukai, jie nori valdžios. O vaikai, turintys žmogų „He-Man“, turėjo galią.
Tomas Kalinske: Skirtingai nei mergaitėms, berniukams reikėjo labiau struktūrizuotos žaidimų aplinkos. Jiems ieškoti nereikėjo tik idealaus personažo - kaip Barbė skirta mergaitėms - jiems reikėjo struktūrizuoto pasaulio, kuriame galėtų žaisti.
Joe Morrisonas: Taigi mes turėjome pilį Grayskull, kuri buvo suprojektuota su šviesiąja ir tamsiąja puse. Tai, žinoma, buvo ir reklamoje. Tada kitas dalykas, kurį turėjome reklamoje, kuris, mano nuomone, buvo svarbus, buvo muzika. Kai kalbėjausi su agentūra, pasakiau: „Noriu, kad muzika būtų grigališkoji. Kaip grigališkasis choralas, kurį girdi bažnyčioje “. [Klestinčiame baritone] Heeee-Maaaan, Heeee-Maaaan. Per dvi dienas girdėjau, kaip mano sūnūs ir jų draugai laksto ir šaukė: Heeee-Maaaan, Heeee-Maaaan. Tuomet aš sau pasakiau: „Gerai, manau, kad mes ką nors gavome“.
Tomas Kalinske: Žaislas tapo labai sėkmingas, labai greitai.
Joe Morrisonas: Kai gavome vadovybės norą atlikti originalią žaislų liniją, mes apskaičiavome, pavyzdžiui, 12 mln. USD pardavimų. Na, mes net neišleidome žaislo iki tų metų gegužės mėnesio ir uždarėme 32 milijonus dolerių. Tai buvo reikšmingas skaičius 1982 m.
Tomas Kalinske: Grayskull galia!
Joe Morrisonas: Norėdami reklamuoti liniją, turėtume šiuos veikėjų pasirodymus parduotuvėje. Ir pamenu vieną dieną, mums paskambino iš policijos departamento Floridoje. Tampa, manau. Policija paskambino mums pranešti, kad greitkelis buvo užblokuotas, nes ten bandė pasiekti tiek daug vaikų. Ir tai vyko visoje šalyje.
Tomas Kalinske: Maždaug tuo metu turėjau susitikimą su „Art Spear“ ir jis pasišaipė: „Taip, gal tai pavyko. Bet jūs niekada neturėsite televizijos laidos, todėl tai nebus didelis “. Tai mane iš tikrųjų supyko. Aš tai priėmiau kaip iššūkį.
Joe Morrisonas: Idėją perdavėme keliems tinklams. Bet jie iš tikrųjų nebuvo tuo užsiėmę. TV laida pagal veiksmo figūrą? Ne, turėjo būti atvirkščiai.
Tomas Kalinske: Tinklai nesidomėjo šiuo dalyku. Puiku. Taigi mes išėjome ir susitikome su įvairiais animaciniais prodiuseriais. O Lou Scheimeris, buvęs Fil Filme, buvo suinteresuotas dirbti su mumis. Taigi su jais sudarėme 65 epizodus. „Mattel“ ketino sumokėti 3,5 mln. Dolerių, o „Westinghouse“ [įsigijusi „Filmation“ 1981 m.] Taip pat uždirbs 3,5 mln.
Joe Morrisonas: Kai mes iš pradžių įsivėlėme į susitarimą, manau, kad tai buvo Kalėdos prieš mums pradedant, aš pasamdžiau rašytoją Michaelo Halperno vardu, kad tik padarytų mums Bibliją. Mes ką tik sumokėjome iš savo prekės ženklo biudžeto. Vadovaudamiesi šiomis gairėmis, tai mes pasakėme „Filmation“, kurio norėjome. Taigi mes tai turėjome, be to, daugybė pasakojimų buvo pasakojama reklamoje, taip pat tarp mūsų ir Lou buvo tvirti asmeniniai santykiai.
Johnas Weemsas: Pasirašius sandorį, „Mattel“ sukūrė naują Pramogų skyrių, nes, žinote, jie niekada anksčiau nebuvo padarę animacinių filmų ar panašių dalykų. Taigi maždaug po mėnesio, kai patekau į „Mattel“, Joe Morrisonas, kuris buvo mano tiesioginis viršininkas, pakvietė mane į savo kabinetą ir pasakė: „Mes darysime„ He-Man “televizijos laidą. Tai kodėl gi neužėjęs ir nebuvai pramogų režisierius? “ Na, aš atvykau į Kaliforniją, nes labai domėjausi pramogų verslu ir supratau, kad „Mattel“ bent jau priartins mane prie to ir leis daryti tai, ką išmanau geriausiai: prekės ženklo rinkodarą. Taigi, man tai buvo puiki proga. Tai sakant, buvo gana rizikinga dėti pinigus ten, kur buvo mūsų burna.
Joe Morrisonas: Tai buvo rizikinga, taip, bet tai, kaip mes struktūrizavome sandorį, buvo mažiau rizikinga. Mes sindikavome šou ir už „dalyvavimą gamyboje“, jei norite, gavome dvi minutes per savaitę „Mattel“ reklamą, kurią naudojome keliems kitiems mūsų prekės ženklams. Reklama, kurią gavome už savo susitarimo dalį, buvo taip neįvertinta
Johnas Weemsas: Buvo labai susirūpinta - tarp pačios laidos ir rodomų vietų - kritikai klausė: ar tai tik žaislų linijos reklama? Galų gale mes lobizavome Peggy Charreną ir „Action for Children's Television“. Tai sugadina mūsų vaikų protą!
Karibų piratai 5 po kreditų scenos
Nepaisant to, šie rūpesčiai nesutrukdė pasirodymui pradėti (arba pasisekti).
Joe Morrisonas: Televizijos reitingai ėjo per stogą. Visiškai per stogą. Visi šie vaikai perėjo į tai. Tai buvo reiškinys. Tai pakeitė vaikų televiziją.
Johnas Weemsas: Turite prisiminti, kad prieš tai sindikuota televizija buvo tik pakartotinis senesnių laidų rodymas. Žinai, patinka Titnagai ir Jetsonai. Taigi, nors pradėjome ne idealiu laiko tarpu, pirmosios savaitės pabaigoje tai buvo populiariausia vaikų paroda sindikate, nes ji buvo visiškai nauja. Čia buvo prieš Fredį Flintstone'ą! Tai buvo tikrai didelis dalykas. Be abejo, tą sėkmę paskatino ir tai, kad „Filmation“ surengė puikų animacinių filmų šou.
Joe Morrisonas: Tai tikrai pataikė į akordą.
Johnas Weemsas: Ir visi žino, ką daryti su hitu. Maždaug po savaitės jie po mokyklos jau perkėlė laidą į svarbiausią laiką. Maždaug per tris mėnesius W grupė [Westinghouse dalis] pratęsė sandorius su stotimis nuo dvejų metų iki ketverių. Turiu jiems tai duoti. Jie žinojo, kad turime karščiausią dalyką, todėl turime eiti dabar ...
Joe Morrisonas: „He-Man“ produktų linijos pardavimai vyko per stogą ir, ačiū dievui, jie tai padarė. Nes įmonė, išskyrus „He-Man“, išgyveno tikrai sunkų laiką. Mūsų elektronikos skyrius [„Mattel“ vaizdo žaidimų skyrius] leidosi vamzdžiais, todėl mes viską kėlėme ant savo pečių. Jei ne „He-Man“, Mattelis galėjo patekti. Nėra klausimo apie tai. Jokio klausimo. Tuo metu „Jis-Žmogus“ uždirbo 400 milijonų dolerių - jei paimtum tą kūrinį iš lygties, „Mattel“ nebūtų. Taigi, mes buvome panašūs į mus prieš pasaulį. Tai buvo geras laikas. Tai buvo geras laikas.
Timas Kilpinas: Tuo metu, kai prisijungiau prie „Mattel“, „Masters“ verslas buvo didesnis nei Barbie. Taigi visko mastas smarkiai pasikeitė. Pirmasis mano darbas, susijęs su prekės ženklu, buvo rašyti paketo kopiją, parašyti keletą tų mini komiksų (kurie atsirado kartu su veiksmo figūra. Tada aš iš pakuotės perėjau į rinkodaros grupę, kur labai glaudžiai bendradarbiavome su animacijos kompanija. Scheimerio žmonės. Įsitikinkite, kad per televiziją pasakojamos istorijos sutampa su tuo, ką darėme su žaislų linija. Nes tada sistemoje buvo daug triukšmo, kas ką vairuoja. Ar žaislai vairuoja TV laidą, ar televizorius parodyti, kaip vairuoti žaislus? Ir tiesa ta, kad linija visada buvo neryški, nes stengėmės, kad jie abu veiktų, ir stengėmės, kad jie veiktų kartu.
Johnas Weemsas: Kaip galite įsivaizduoti, „Filmation“ nenorėjo, kad būtų rodomas šou, kuris kažkodėl buvo tik milžiniška žaislų linijos reklama. Jie norėjo padaryti, jų manymu, puikų šou. Taigi viskas, kas buvo panašu į tai, ką jie vadins „kūrybinių pasiūlymų teikimu“, buvo tam labai atsparūs. Aš turiu omenyje, kad jie niekada neišėjo ir nesakė: mes nepriimsime jūsų pasiūlymų “. Bet, žinote, jie mus tiesiog sužibėtų.
Timas Kilpinas: Kaip apibūdinčiau „Mattel“ ir „Filmation“ santykius? Spėju, kad bendradarbiavimas su įtampa yra geriausias būdas tai išsakyti. Mes, žaislų pusėje, turėjome intelektinės nuosavybės ir tikėjome, kad tai lemia prekės ženklą. Taigi rinkodaros požiūriu mes labai glaudžiai bendradarbiausime su „Product Development“ žmonėmis, kad parengtume linijos planą ir istorijos planą, kuris įtvirtintų vietą, kur ketinome padaryti 1985 m., „86“, „87“ ir kt. Taigi, mes kūrėme personažai, žinote? Mes kūrėme blogio būrį, gyvačių vyrus ir visus kitus.
Joe Morrisonas: Esu įsitikinęs, kad galėjo būti tam tikrų pakilimų ir nuosmukių, tačiau apskritai tai nebuvo labai sunkūs santykiai. Filmentas padarė gerą darbą ir mes visada turėjome tuos santykius - turėjome tokį pasitikėjimą - su Lou. Jie daug atnešė ant stalo
Timas Kilpinas: Pavyzdžiui, „Orko“ kaip personažas buvo sukurtas šou. Mes niekada nelaukėme „Orko“ kaip žaislo, tai niekada nebuvo proceso dalis. Bet tada, kai pasirodymas pakilo ir išpopuliarėjo, Orko tapo tikrai svarbiu pasakojimo personažu. Tada grįžome ir padarėme žaislą. Taigi tai buvo neryški linija, ir kartais, žinoma, kilo įtampa. Pavyzdžiui, mes sakytume, kad šiame epizode norime turėti „Battle Bones“. Nes mes norėjome parduoti daugiau mūšio kaulų! Ir jie sakydavo: „Ne, tai nėra prasminga istorijos požiūriu“. Taigi mes tarsi turėjome šiek tiek išmokti vienas kito verslo. Taigi galėtume suprasti, kodėl kažkas padarė ar neturėjo prasmės. Tai buvo puiki mokymosi patirtis, nes tam nebuvo taisyklių. Mes kažkaip tiesiog viską supratome eidami.
Tomas Kalinske: Raštas buvo nepaprastai svarbus. Kurti istorijas buvo labai labai svarbu. Nes be jo jūs neturėjote šio pasaulio. Jūs neturėjote tokios aplinkos, kurioje galėtų žaisti berniukai.
Timas Kilpinas: Taigi kiekvieną dieną turėjome tą dialogą su Filfilmu. Ir mes turėtume savo diskusijas viduje. Nes mes norėtume, kad mūsų pramogos mums pasakytų: „Negalima to paversti tik personažų paradu, bandant juos išaiškinti iki žaislų linijos“.
Jonas Savaitės: Tai turėjo būti sava organinė visata.
Timas Kilpinas: Nes kitaip vaikai tai pamatys. Taigi žaislų rinkodaros požiūriu turėjome sužinoti, ką reiškia sukurti prekės ženklą su istorija. Nes ilgalaikis tikslas - visiems - visada buvo sukurti tai, kas galėtų tęstis. Mes nenorėjome sukurti tik vienerių ar dvejų metų dalyko. Kaip ir dauguma šio verslo žaislų. Nešaudykime sau į koją. Pabandykime jį sukurti taip, kad jis turėtų galimybę gyventi kelerius metus. Kurkime ką nors, visi kartu, kurie tikrai turi galimybę išlikti. Dabar mums nebūtinai sekėsi toje fronte ...
