Carlos Lopez Estrada vietos rezervuotojo vaizdas grįžta į Sundance'o kino festivalį praėjus dvejiems metams po to, kai režisavo savo vaidybinį debiutą, Akloji dėmė , meilės laiškas Oaklandui, kuriame buvo keletas pagrindinių herojų, laisvu stiliumi, scenų, garsiai skanduojančių savo emocijas. Į Vasaros laikas , jo dvasinis tęsinys, Estrada atsigręžia į Los Andželą ir lyriką paverčia dominuojančia filmo komunikacijos forma. Parašė ir vaidino 25 įvairūs Los Andželo poetai, Vasaros laikas yra gauruota, kryžminanti L. A. jaunų žmonių saga, tyrinėjanti šlovę, atstūmimą, ambicijas ir savirefleksiją - o, o vienas iš veikėjų labai labai nori sūrio mėsainio. Įsivaizduokite Richardo Linklaterio DVD Slacker „slemo poezijos“ klasėje kaip totemas perduodamas, ir tai beveik priartina šio filmo žiūrėjimo patirtį.
Estrada dalyvavo sakytinių žodžių poezijos dirbtuvėse 2019 m. Vasarą ir buvo taip įkvėptas to, ką išgirdo, kad nusprendė bendradarbiauti su dalyviais, kad jų istorijos susilietų į pasakojimo bruožą. Gautame filme jaučiamas antologinis jausmas, kai jis seka vieną personažą, kuris išlieja savo širdį, tik tam, kad besisukanti kamera švelniai persikeltų į kitą personažą, praeinantį lauke, ir kurį laiką juos sektų. Venecijos paplūdimyje yra dainuojantis, čiuožiantis gitaristas. Du repojantys reperiai per vieną dieną iš niekieno virsta pagrindiniais žaidėjais, kad savo kelionės pabaigoje padarytų stebinančią išvadą. Sunkiai besiverčianti pora dalyvauja terapijos sesijoje, kurią prižiūri gydytojas, kurio knyga pavadinta „Kaip kovoti su savo demonais“. Jauna moteris pietauja su mama gatvės kavinėje, kur (jos vaizduotėje) prasideda visa šokių seka. Jų yra daug daugiau, įskaitant daugybę keistų dalyvių ir kitų marginalizuotų kultūrų - ir taip, vienas veikėjas praleidžia visą filmo įvertinimo vietas „Yelp“ ir desperatiškai ieško gero mėsainio.
Režisierius gali užfiksuoti vietos jausmą naudodamas geriausias „em“. Savo skirtingomis bendruomenėmis ir plačiu išplanavimu L. A. dažnai gali būti šaltas, nejaučiantis filmų miestas. Bet Vasaros laikas traktuoja miestą taip, kaip su jo personažais norima elgtis: su tikra meile, nepaisant jo trūkumų, sutelkiant dėmesį į geriausius aspektus. Jo „perduoti estafetę“ struktūra perkelia filmą į visą Los Andželą, panardindamas ir išvažiuodamas iš miesto dalių, kurios nėra reguliariai matomos ekrane, tačiau tose, dėl kurių jis jaučiasi tikra vieta, o ne aptakus miestas svajonių. (Kaip keturių kartų stovinčio Korėjos amerikiečių restorano, kuriame yra skylė sienoje, virtuvė.) Filmas retkarčiais pasineria į impresionizmą, o vaizdų blyksniai papildo eilėraščio žodžius, pagrįsdami poetų aukštas išraiškas vaizdais. nematytos alėjos, energingi freskos ir žmonės, einantys savo kasdienį gyvenimą. Vasaros laikas ryškiai šviečia šiomis mažomis akimirkomis.
Bet nors lyrinis poetiškumas Akloji dėmė dirbo mažomis dozėmis - tas filmas, kuris įkvepia baimę, žandikaulį nuverčiantį kulminacijos taurę su savo neapdorota jėga ir emocijomis, neveikia taip gerai Vasaros laikas , kur tas sustiprintas stilius išlaikomas per 90% filmo. Kai taip pasakojama tiek istorijos, ji pradeda prarasti retenybę, dėl kurios kadaise ji pasijuto ypatinga. Tai nereiškia, kad nėra blizgesio ar įkvėpimo akimirkų. Viena iš moteriškų veikėjų seka savo buvusį vaikiną ir jo „naują mažylę“ į knygyną, tykodama iš tolo ir išreikšdama norą būti gerai skaitoma, šauni, juokinga ir seksuali. Tai beviltiška, bet malonu, ir kai vėliau ji susiduria su depresija per pokalbį su draugu, rezultatas yra ašaringa, įsimintina akimirka. Dar viena jos moteris turi galingą, emocingą savo akistatą artėjant prie pabaigos - aiškus išskirtinis filmo momentas, tikra situacija „žinosite, kai pamatysite“ - privertė įsilaužti į keletą mano auditorijos skyrių plojimai. Kadravimas, kinematografija, režisūra, amatas - visa tai yra taške, bet dažniausiai filmas yra taip skausmingai rimtas, kad jį buvo nepatogu žiūrėti. Ne kasdien žmogus ekrane apnuogina savo tikrąją, tikrąją sielą, o šis filmas tai daro 25 kartus. Žiūrovams, jaučiantiems tuos pačius dalykus, kaip ir šie veikėjai, įsivaizduoju, kad šis filmas jausis tarsi žaibas trenkiantis tiesiai į širdį. Aš nelaikau savęs pernelyg cinišku žmogumi, bet man visa patirtis buvo ... na, taip gali būti daug .
Estrada yra aiškiai suinteresuotas netradiciniais būdais tyrinėti filmų gentrifikaciją ir poeziją, ir nuo to laiko Vasaros laikas jaučiasi logiška tų interesų išvada, man įdomu sužinoti, ar jis ir toliau pasakoja istorijas, kuriose daugiausia dėmesio skiriama toms idėjoms. Tai sielingas gyvenimo filmo gabalas, bet toks, kuriame yra tiek daug skiltelių, kad tuo metu, kai baigsis kreditai, gausite kelias picas. O ei, visi mėgsta picą, tiesa? Bet kai pilnas pilvas jo gali, gali atsigręžti atgal ir suprasti, kad yra tokio dalyko kaip per daug. Aišku viena: šiais metais nepamatysi kito panašaus filmo.
/ Filmo įvertinimas: 5 iš 10
