Kodėl tiek daug 2017 m. Animacinių filmų buvo taip blogai?

Inona Ny Sarimihetsika Ho Hita?
 

2017 m. Animaciniai filmai



Kai atsisėdau sudaryti geriausių 2017 m. Animacinių filmų sąrašą, supratau, kad atranka buvo šokiruojančiai menka. Už „Pixar“ ir „Disney“ ribų animacija niekada nebuvo Holivudo pasididžiavimas, dažnai kreipiantis į mažiausią bendrą vardiklį, o ne peržengiant animacinių pasakojimų ribas. Tai darbas užsienietiškiems animaciniams filmams ar „Arthouse indie“ filmams. Pagrindiniai animaciniai filmai turi užimti vaikus tik tuo metu, kai jų tėvai tvarko reikalus.

Tačiau 2017 m. Pagrindiniuose animaciniuose pasiūlymuose buvo kažkas išskirtinai siaubingo. Neskaitant to Kokosas , Automobiliai 3 ir „Lego Batman“ filmas , Holivudas turėjo gana blogus metus animaciniams filmams. Neprisimenate, kas išėjo šiais metais? „Emoji“ filmas , Boso kūdikis , ir Smurfai: Pamestas kaimas , tik norėdamas paminėti keletą. Dabar matai, ką turiu omenyje.



vėl sugrįš pas herojus, atgimstančius

Palyginti su praėjusiais metais, kurie puikavosi fantastiškais plačiai išleistais filmais iš garsių studijų, tokių kaip „Disney“ Moana ir Zootopija ir mažesnės studijos, tokios kaip „Laika“ Kubo ir dvi stygos , šių metų plataus leidimo animaciniai filmai menkai kritikuoja. Kaip gali būti toks kokybės skirtumas per vienerius metus? Pasinerkime į tai.

2017 m. JAV buvo išleista maždaug 30 animacinių filmų. Dėl šio straipsnio neįtraukiu filmų, kurie buvo išleisti tarptautiniu mastu 2017 m., Bet JAV teatruose nebus rodomi iki 2018 m. (Atsiprašau) Godzilla: Pabaisų karalius gerbėjai). Tačiau skaičiuosiu filmus, kurie yra 2018 m. „Oskarų“ sąrašas , kurie apima filmus, kurių JAV leidimas buvo ribotas Marija ir raganos gėlė arba Paukščių berniukas .

COCO nustatytas vizitas

Geri, blogi ir tikrai blogi

Pradėkime nuo sidabrinių pamušalų į tamsų debesį, iškilusį per animaciją šiais metais. Kokosas yra fenomenalus paveikiantis filmas, kuris buvo „Pixar“ kūrybinis sugrįžimas po to, kai vadovaujanti animacijos studija per pastaruosius kelerius metus išvydo trumpą kūrybinę plokštumą su Monstrų universitetas, Geras Dinozauras ir Dory radimas (iš vidaus yra išimtis). Kokosas , turintis pagarbą meksikietiškai kultūrai ir jaudinančią pasaką apie šeimą, yra geriausias šių metų animacinis filmas su plačiu leidimu, po kurio seka ažiotažas. „Lego Batman“ filmas . „Lego Betmenas“ (tai buvo netikėtojo 2014 m. hito atskyrimas „Lego“ filmas ) ir vienodai tvirtas Automobiliai 3 (įrašas į mažiausiai mėgstamą „Pixar“ seriją), įrodykite, kad tęsiniais ne viskas yra beviltiška.

Ir yra atvejų, kai užsienio kino filmai patenka į JAV teatrus - tokių kaip smegenų japonų anime Tavo vardas ir Šiame pasaulio kampelyje buvo išskirtiniai, taip pat ambicingi Europos filmai, pavyzdžiui, ispanų kalba Paukščių berniukas - be nepriklausomų leidimų kaip Mylintis Vincentas, visa mano vidurinė mokykla skęsta į Jūra ir Duonos kepėjas . Bet jie buvo labai nustelbti teatruose, dažnai pranykdami vietiniame nepriklausomo teatro tinkle, vos išnykę.

Mylintis Vincentas - spalvingas rotoskopo filmas, animuotas Vincento Van Gogo impresionistinio meno stiliumi - buvo bene plačiausiai išleistas nepriklausomas animacinis filmas, atidarytas 218 teatrų. Palyginkite tai su praėjusių metų stop-motion Kubo ir dvi stygos , atidarytą daugiau kaip 3000 teatrų ir uždirbusius 48 milijonus dolerių šalies viduje. Nors Kubo tiesa, kilęs iš tos pačios gamybos studijos, kuri kūrė tokius hitus Koralinas , tai iliustruoja didelį skirtumą tarp dažniausiai generinių plačiai išleistų filmų ir įžūlių, mažesnių filmų, kurie galėjo padaryti didesnę įtaką, jei ne jų kuklūs teatro leidimai.

žiedą pamačiau jos veidą

Ar šie bendri plačiajuosčiai filmai iš tiesų yra tokie blogi? Po to, kai pasidaviau „back-to-back“ maratonui „Emoji“ filmas, „Smurfai: pamestas kaimas“, „Riešutų darbas 2: riešutų prigimtis“, ir Kapitonas Underpantsas: pirmasis epinis filmas , Galiu patvirtinti, kad taip. „Emoji“ filmas yra galbūt blogiausias filmas šiais metais, ir tai yra seklus, įmonės valdomas modelis, sukūręs šį siaubingų animacinių filmų srautą. Nerangiai išmėtytų tropų ir siužetinių įtaisų serija, kurią galima įsigyti iš tokių puikių filmų kaip Išvirkščias ir „Wreck-It Ralph“ , „Emoji“ filmas yra studijos primesta formulė. Ji yra kilusi iš „Sony Animation“, studija taip pat atsakinga už šių metų blogus dalykus Smurfai: Pamestas kaimas ir Žvaigždė .

Dėl šių metų blogų filmų lentos lengva kaltinti pinigų ištroškusias studijas, tačiau greičiausiai tai yra daugybė veiksnių. Jei kaltos būtų tik godžios, korporacinės studijos, tai visi Holivudo filmai būtų vienodai baisūs. Yra kažkas daugiau, kodėl pagrindinės animacijos metai buvo ypač blogi.

Niekingas „Me 3“ priekaba

Tęsinio sindromas

Panašiai kaip buvo ginčijosi pritildamas šnabždesys kad prieš kelerius metus „Pixar“ nebeturėjo savo kūrybinės kibirkštėlės, 2017 m. greičiausiai buvo svyruojančio animacinio ciklo rezultatas. Nenuostabu, kad trys aukščiausių animacinių filmų šiais metais buvo 2013 ir 2014 m. hitų tęsiniai. „Niekingas aš 3“, „Automobiliai 3“, „Riešutų darbas 2“, „Smurfai: pamestas kaimas“, „Lego Batman“ filmas ir „Lego Ninjago“ filmai yra visi prieš juos pasirodę hitai.

Tačiau dauguma šių filmų nėra blogi dėl to, kad yra tęsiniai: jie yra blogi, nes jie tingiai bando atsiskaityti už originalų sėkmę. Tokie filmai kaip Automobiliai 3 ir „Lego Batman“ filmas buvo sėkmingi, nes jie skyrėsi nuo pirmtakų formulės, o kiti filmai tik perrašė jų paskutinių filmų siužetus ir tropus, kad vaikai galėtų pramogauti. Ir tai veikia, nes mes nieko kitokio nereikalaujame. Visi, turintys vaiką arba bent kelioms valandoms turintys auklę, žino, kad vaikai mėgsta kartojimą. Jie žiūrės savo mėgstamus filmus be galo kartodami savo apgautų tėvų nuoskaudą. Blogiausi tęsiniai tik parodo šią praktiką. Vėlgi tai yra mėgstamiausias vaiko filmas, tik su daugiau spalvų ir sprogimų bei galbūt nauja popdaina.

Niekingas aš 3 buvo vienas iš daugiausiai pajamų uždirbančių filmų per metus, sukaupęs daugiau nei milijardą dolerių visame pasaulyje. Ir aš tikiu, kad mes bent jau esame dar penki „Lego“ filmai . Tačiau ne animaciniai tęsiniai iš prigimties yra blogi, o tai, kaip mes prie jų priartėjame: tarsi jie būtų neišvengiami sunkumai, kuriuos turime išgyventi, kad galėtume tik šiek tiek ramiai praleisti laiką su vaikais.

Smurfai: „Lost Village“ peržiūra

Holivudo auklių klubas

2017 m. Daugelio žiūrovų, kritikų ir kino kūrėjų animacija vis dar laikoma „žema“ terpe. Daugelis mano, kad animacija yra ne kas kita, kaip tik vaikams sukurtas žanras, reikalaujantis šiek tiek daugiau pasakojimo darnos nei „laimingai“.

solo „blu-ray“ išleidimo data

Tačiau animaciniai filmai gali būti protingi. „Pixar“, „Disney“, „Studio Ghibli“ ir net keli „Dreamworks“ bei „Blue Sky Studios“ filmai tai įrodo. „Pixar“, „Disney“ ir „Ghibli“ nuosekliai kuria filmus, kurie gali veikti keliais lygmenimis ir patikti visoms auditorijoms - daug sunkesnis žygdarbis, nei tenka atlikti daugumoje tiesioginių filmų. Tačiau tokių filmų, kaip abstraktus, centre Išvirkščias ar tripas Dvasus toli , yra geros, įtikinamos istorijos. Kai studijos ir animatoriai pirmiausia žiūri į filmus iš pasakojimo, o ne su tikslu linksminti vaikus, tada mes gauname nesenstančią klasiką.

Man animacija yra viena įdomiausių filmo terpių. Nėra ribų, ką filmo kūrėjai gali padaryti animaciniame filme - tik tai, ką gali pasiekti jų vaizduotė. Net kai animacinių filmų kūrėjai naudojasi griežtomis technikomis, tokiomis kaip „stop-motion“, „claydam“ ar „rotoskopavimas“, jie gali išbandyti kino ribas, kurias tiesioginio veiksmo filmų kūrėjai vos pasiekė biudžeto apribojimais ar tiesiog pačiomis žmogaus galimybėmis. Anime yra puikus to pavyzdys su Tavo vardas pasiekti naujas metafizines aukštumas kasdieniškos, mokslinės fantastikos istorijos srityje ir Šiame pasaulio kampelyje veikiantis žiauriame Antrojo pasaulinio karo Japonijos realizme ir svajingame jos meninio veikėjo peizaže. Bet net anime filmai su jais ribotos lėšos ir negailestinga pramonė , vos gali atsilyginti kokiam legendiniam animatoriui Satoshi Kon sugebėjo su savo greitais, tikrovę lenkiančiais kadrais tokiuose filmuose kaip Tūkstantmečio aktorė ir Paprika .

Animatoriai nebesiryžta svajoti, o tie, kuriems nėra skiriamas biudžetas ar ištekliai „Emoji“ filmas . Bet vis dar yra vilties. „Studio Ponoc“, studija, kurią įkūrė „Ghibli“ animatorė Yoshiaki Nishimura, prasidėjo, tikiuosi, nauja anime era su gyvybingais Marija ir raganos gėlė . GKids , mažas Niujorke įsikūręs platintojas Duonos kepėjas , Mergaitė be rankų , ir dar daugiau, reikalavo įžūlesnių užsienio animacinių filmų išleidimo JAV teatruose ir pradeda pereiti į gamybą .

Gal 2017 metai buvo blogi. Tačiau ateitis gali būti tik geresnė - tam turi būti jaustukai.