Šalies anime gerbėjai baimėje sugniaužė krūtinę skaitydami lemtingus „Netflix“ planuojamus žodžius prisitaikyti Kaubojus Bebopas į 10 serijų tiesioginio veiksmo mini serijas .
Jei esate Amerikos anime gerbėjas, kaip aš, tikriausiai buvote žmogus, kuriam teko patirti keletą siaubingų gyvo veiksmo adaptacijų. Panašu, kad Holivudas niekada neteisingai supranta jų požiūrį į tiesioginio veiksmo anime. Kartais gali atrodyti, kad pramonė net nebando.
Todėl pateikiau pamokų rinkinį, kurį Holivudas turėjo išmokti iš savo praeities klaidų. Gal juos apibūdindami galios gali pagaliau gauti žinią, sužinoti, ką daryti ir padaryti Kaubojus Bebopas iš tikrųjų nuostabus.
kada juokdarys išeina į skaitmeninį
1 pamoka: Atlikite atitinkamą vaidmenį
Didžiausia mano baimė Kaubojus Bebopas kad „Netflix“ vardu už bet kurios studijos gali būti, galima manyti, kad istoriją reikia „amerikizuoti“, kad Vakarų auditorija ją geriau suprastų. Toks mąstymas yra orientacinis daugelyje mūsų matytų tiesioginio veiksmo anime filmų. Žiūrovai gali būti protingesni, nei mano Holivudas - gyvo veiksmo filmas apie anime nebūtinai turi būti atskirtas nuo Japonijos istorijos, kad Amerikos publika jį pamiltų. Tuo pačiu principu filme nebūtinai turi būti tik balti amerikiečių aktoriai, vaidinantys japonų personažus, kad mums tai rūpėtų.
Jei labai visuomenei Vaiduoklis kriauklėje žlugdymas mus ko nors išmokė, tai yra tai, kad Amerikos animefilai nori, kad jų mėgstamų laidų vientisumas išliktų nepakitęs. Dalis to apima pagarbą faktui, kad šios laidos kyla iš japonų kultūros ir apima japonų simbolius.
draugai, turintys naudą, palyginti su jokiomis eilutėmis
Pati istorija yra taip persipynusi su Japonijos sielvartu ir nerimu dėl savo praeities, ypač dėl branduolinių sprogimų Hirosimoje ir Nagasakyje ir kaip su tokiu nerimu kovojama pasitelkiant technologinę pažangą. Pagrindinė programos tema Vaiduoklis kriauklėje yra postūmis ir traukimas tarp senų tradicijų ir naujų , atskiri būdai, kaip technologijos priverčia mus jaustis gyvenimu. Dėl istorinių ir graudžiai japoniškų jausmų Vaiduoklis kriauklėje , man prasmingiausia samdyti japonų grupes (arba, kadangi mes turime reikalą su Holivudu, bent jau visos Azijos). Vietoj to, Holivudas ėjo tuo, kad tiesiog sutelkė dėmesį į „šaunius“ technologinius istorijos elementus, o ne į visa apimantį, iš esmės japonišką jausmą. Taigi visas filmas (ir jo liejimas) visiškai praleido istorijos esmę.
Tačiau reikia pasakyti, kad ne kiekvienas anime pritaikymas turi turėti visos Azijos dalyvius, kad tai būtų laikoma pagarbia. Galbūt nustebsite sužinoję, kad manau, kad atrankos tipas, kuris pritaikomas gyvo veiksmo anime pritaikymui, iš tikrųjų priklauso nuo kuriamo anime tipo.
Aš perėjau prie šios minties, parašęs kūrinį kitur apie būsimą Alita: mūšio angelas . Iš pradžių rašiau, kad aktoriai turėjo būti Azijos aktoriai. Bet, kai daugiau tyrinėjau anime, pradėjau galvoti apie tai, kaip keli personažai neatrodo japonai, vadinasi, vaidyba jiems gali būti švelnesnė. Pavyzdžiui, Christopho Waltzo personažas Daisuke Ido, nepaisant japoniško vardo, atrodo labai panašus į baltą žmogų. „Shady Scrapyard“ verslininkas Vector tikrai yra juodaodis. Be viso to, manga vyksta postapokaliptinėje JAV, ypač Teksase, Kalifornijoje, Kolorade ir Misūryje. Kadangi taip yra, prasmingiau turėti daugiakultūrį aktorių rinkinį, vaizduojantį veikėjus.
Taigi kur Kaubojus Bebopas užeiti su šituo? Tai daugiausia erdvėje, personažuose ir įtakose Kaubojus Bebopas yra kultūriškai eklektiški, o parodoje dalyvauja amerikiečių vesternai, „spagečiai“ vesternai, blaxploitation ir kriminalinės dramos. Veikėjai kruša iš skirtingų kultūrinių ir rasinių sluoksnių, pavyzdžiui, keli juodaodžiai personažai, dalyvavę laidoje, yra stebėtinai didelė suma anime.
kada išeina kino boso kūdikis
Kaubojus Bebopas garso takelyje taip pat yra daugybė muzikos, ypač džiazo, visiškai amerikietiškos meno formos (ypač Afroamerikietis meno rūšis). Tačiau tuo pačiu metu dėmesys kosmoso tyrinėjimams ir technologijoms po pasaulinės apokalipsės vis tiek, nors ir laisvai, vis tiek komentuojamas tęstinio Japonijos pokalbio su savimi apie savo ateitį po savo technologinės apokalipsės metu. Taigi, kaip vaidinti tokio tipo filmus, gerbiant japonų jautrumą šioje laidoje? Tai, ką aš daryčiau, yra užmetęs platų tinklą.
Norėdamas pagerbti pasirodymą, aš duočiau Spike'ą japonų kilmės aktoriui. Manau, kad tai tik sąžininga, turint omenyje, kad kūrėjas Shinichiro Watanabe grindė savanorišką japonų aštuntojo dešimtmečio kino žvaigždės Yusaku Matsuda veikėją. Kalbant apie likusius kolektyvus, norėčiau ieškoti visų kultūrinių sluoksnių aktorių, kurie geriausiai atitiktų šį vaidmenį. Jei turėčiau savo kelią, visa aktorių grupė būtų daugiakultūrė, kad pademonstruotų, kiek apokalipsė paveikė žmones iš visų gyvenimo sričių, iki to, kad tai padarytų kosmose.
Laimei, atrodo, kad „Netflix“ eina šia linkme. Pagal tą „Hashtag Show“, liejimo suskirstymas yra labai įvairus . Azijos kilmės aktoriai (įskaitant Azijos kilmės biracialinius ir daugiataučius aktorius) ieškomi Spike'o ir Faye'o. „Jet“ dalyviai suskirstyti į afroamerikiečius ar biracialinius / daugiataučius aktorius, o kiti veikėjai, įskaitant Edą, Juliją ir Viciousą, yra svarstomi bet kokios tautybės aktoriai.
2 pamoka: gerbk istoriją
Pirmojoje dalyje aš jau paliečiau pagarbos istoriją, bet tik norėčiau pakartoti: labai svarbu gerbti pirminę medžiagą. Kažkodėl atrodo, kad Holivudas gali tiesiog ignoruoti minėta šaltinė dėl aukščiau paminėtų priežasčių.
Gerbėjai yra daug protingesni, nei studijos jiems suteikia, tačiau jie gali pasakyti, kai studija nepakankamai gerbia jų mėgstamą istoriją. Paimkime „Dragonball Evolution“ , filmas pagal labai populiarų filmą Drakono kamuolys serijos. Aš esu didžiulis gerbėjas Drakono kamuolys franšizės, todėl kaip idiotas nuėjau pažiūrėti „Dragonball Evolution“ , nors žinojau, kad tai galbūt bus blogai. Mano žarnyno jausmas buvo tikrai teisus, tai buvo siaubo šou blogiausiu būdu.
Nepaisyta originalios anime prielaidos, pavertus mitinį Goku ateivių karį į gimnazistą, bandantį atkreipti jo mergaitės Chi-Chi dėmesį. Siužetinės linijos buvo ignoruojamos, piktadariai buvo kardinaliai pertvarkyti ir kažkaip tik geriausia filmo dalimi pasirodė Emmy Rossumo „Bulma“, nepaisant akivaizdžios rasinės problemos. Tačiau net ir turint daugiausia sėkmės sulaukusią „Bulma“, visas filmas buvo siaubingas. Tuo metu ji nežinojo, ar tai nori būti komedija, ar drama. Ji nežinojo, ar nori kreiptis į užkietėjusius gerbėjus ar naujokus į turtą. Taip pat neatrodė žinoma, kokia yra jo paties originali istorija ar kodėl gerbėjai ją pamilo. Ko gero, labiausiai erzina tai, kad originalas Drakono kamuolys serialas buvo veiksmo komedija pagal ankstyvąsias 80-ojo ir devintojo dešimtmečio Jackie Chano veiksmo komedijas. Kažką panašaus į filmą turėjo būti lengva atkartoti net su fantazijos elementais. Tačiau vietoje šio filmo studijos norėjo susilieti Drakono kamuolys, komedija su Dragon Ball Z , kuris yra daug dramatiškesnio tono. Eksperimentas bandant sulydyti abu sukėlė filmą, kuris visiškai neveikė.
Žvaigždžių karai jėga pažadina Darth Vader grįžta
Žmonėms už Kaubojus Bebopas prisitaikyti, būtina, kad jie žinotų istoriją viduje ir išorėje. Aišku, kai kuriuos dalykus gali tekti pakeisti, kad jie tilptų į filmo pasakojimą, tačiau tie pakeitimai turi turėti prasmę istorijai. Būtent tada „Marvel“ reikia pagirti už dėmesį detalėms, nors visi jų filmai turi tam tikrą meninę licenciją, kai reikia versti komiksų personažus į didįjį ekraną, dauguma pakeitimų turėjo prasmę didesniu mastu. Pavyzdžiui, daug sveikiau matyti, kaip Sakalas yra atnaujintas į buvusį kariškį, o ne kaip jis iš pradžių buvo laikomas „Marvel“ visatoje - žmogus, kuris pasiklydo, persikėlė iš Harlemo į Los Andželą ir tapo narkotikų prekeiviu. prieš rasdamas kelią superheroizmo link.
Aš manau, kad kažkas bus pakeista Kaubojus bebopas “ s perėjimas prie „Netflix“. Bet tikėkimės, kad projekto žmonės žino, ką daro, todėl mes neturime kito „Dragonball Evolution“ ant mūsų rankų.
